Communauté gauloise - Bienvenue en Gaule !

Nolwenn : l'esthétique européenne a la peau dure

2011-11-30T23:00:00.004+01:00

C'est vrai, c'est un truc à la mode, on l'entend partout, c'est soutenu par les grands médias, etc. Ok. Bon, n'empêche, ce que fait la jolie Nolwenn, ce n'est rien moins que réactualiser, véhiculer et promouvoir, l'esthétique de la Bretagne traditionnelle, celle de la France, de l'Europe. Son métier consiste à vendre du rêve à des gamines (essentiellement), mais ce faisant, elle contribue à aider ces gamines à rester ou devenir des femmes d'Europe, pour qui la magie naît de la forêt, pour qui la beauté insolente des femmes n'a rien de scandaleux, pour qui les princesses et les fées portent de longues robes dorées, en attendant qu'un prince viennent les emporter, pour qui rien ne remplace la joie et la convivialité, pour qui les petits enfants sont blonds et pleins de curiosité, pour qui il n'est pas honteux de parler une langue régionale.

Oui, tout cela est aussi bon qu'inattendu. Alors profitons-en.

Une voie celte vers la décroissance ?

2011-11-20T21:45:00.011+01:00

Serge Latouche, professeur d'économie à l'université d'Orsay, analyse sans relâche depuis plusieurs décennies la question du prétendu "développement" qu'offre la "croissance économique", véritable Dieu de l'époque moderne.

Il a dans ses divers travaux démontré le caractère largement néfaste et non soutenable du développement conçu comme une croissance indéfinie des productions matérielles. Non seulement les ressources naturelles sont pillées, les écosystèmes ravagés, les paysages enlaidis, de sorte que ce système court à sa propre perte, mais aussi et peut-être surtout, loin d'apporter l'aisance ni le "bonheur", il appauvrit les peuples, entièrement livrés à la tyrannie du Marché et de l'économie, conçue comme une sphère autonome et pouvant seule subvenir à tous les besoins humains, en lieu et place des traditionnelles relations communautaires et des multiples activités locales exercées de manière autonome (artisanat, commerce, agriculture, etc.).

Comment sortir de ce piège mortel et éviter la catastrophe ? Serge Latouche suggère quelques pistes dans son dernier ouvrage, Sortir de la société de consommation. Parmi les nombreuses remarques importantes faites par l'auteur dans cette série d'articles, nous retenons en particulier la suivante, qui a le mérite de replacer le problème dans la longue durée de la civilisation européenne :

"Le mythe d'une voie méditerranéenne témoigne de l'existence de racines préindustrielles, précapitalistes, prémodernes, voire préchrétiennes, au coeur même de l'Occident, et il est intéressant à ce titre de voir qu'on l'évoque sur le mode de la nostalgie. On pourrait sans doute, de la même façon, inventer une voie celte, germanique, slave, que sais-je encore, qui indiquerait que l'Indien en nous n'est pas tout à fait mort. Le réveil des Amérindiens interpelle donc aussi cet Indien-là. Cette présence résiduelle ou refoulée pourrait, dans certaines conditions, favoriser la transition vers l'utopie concrète de la société d'opulence frugale de la décroissance et donner plus de consistance à un projet spécifiquement européen d'une telle société".

S. Latouche, Sortir de la société de consommation, Les Liens qui Libèrent, Paris, 2010, p. 164.

"L'Indien en nous". De quoi s'agit-il ? Il s'agit de la reconquête d'une sociabilité, d'une esthétique, d'un savoir-vivre et de savoir-faire celtiques, profondément enracinés dans chacun d'entre nous, dans ce qui nous a été légué par la longue chaîne de nos ancêtres et qui nous hurle, chaque jour, de balayer la chape de béton, de bitume et d'acier qui a recouvert nos vies, notre pays et enfermé chacun d'entre nous dans une cage. Il s'agit de redécouvrir la joie de voir en notre voisin notre semblable en qui nous avons confiance et qui a sans nul doute beaucoup à nous apporter, plutôt qu'en chaque individu un concurrent à écarter.

Les bocages multi-séculaires, les forêts foisonnantes de gibiers, les montagnes aussi belles que dangereuses, les vieilles maisons paysannes bâties des mêmes pierres que les forteresses dominatrices, les charpentes de chêne toujours debout, les cèpes qui après chaque pluie repoussent et se livrent au promeneur attentif, ces vieux motifs d'entrelacs qui aux portes des églises font échos aux décors presque effacés qui ornent les épées de fer de nos musées, ces visages aux yeux bleus marqués par des millénaires passés dans les hivers obscurs, la joie d'avancer avec les autres, la satisfaction de r

éaliser un bel objet ou une recette de cuisine soi-même, tout cela nous rappelle, quand nous voulons bien le voir, à quel point nous avons fait fausse route, à quel point il est urgent de nous retrouver.

Non, en effet, le Celte en nous n'est pas tout à fait mort.

Amaury Piedfer.

SAMONIOS

2011-11-02T00:19:00.001+01:00

Des Celtes au Moyen-âge ?

2011-11-01T22:45:00.001+01:00

Le site de la revue

Un week-end celtico-comtois en terre séquane !

2011-10-27T12:08:00.003+02:00

Deux jours pleins de surprises à la salle polyvalente de Pierrefontaine-les-Varans (Doubs, France-Comté).

Pour commencer, Le Grand jeu :

Jeux d’adresse, de réflexion, d’endurance et d’audace sont au programme de cette demi-journée, ou petits et plus grands vont partir à la découverte du Foultot.

L'entrée est libre et gratuite. Inscription le jour même, samedi 23 octobre, auprès de l’association Familles Rurales. Les parents qui le désirent peuvent accompagner leurs enfants.

Inscription à partir de 14h00 - Début du grand jeu à 14h30.Rendez-vous au Château Boiteux de Pierrefontaine les Varans. Renseignements complémentaires à l’association Familles Rurales : 03.81.56.07.37.

En revenant de cette aventure, les enfants seront accueillis par le son mélodieux de la cornemuse, et un gouter leur sera offert.

Durant ces deux jours, un marché / exposition prendra place à l'intérieur du gymnase.

En vous promenant au milieu des artisans, heureux de vous faire découvrir leur passion, vous pourrez comprendre qui sont les Celtes de Franche-Comté : Les Séquanes.

Une exposition originale sur l’art celtique, les symboles (triskell, torque,…), le calendrier religieux avec le Samain, et les légendes celtes locales (fouletots, vouivre) avec une présentation photos des pierres à légendes de notre région.

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Les Normands

2011-10-10T23:54:00.001+02:00

Histoire antique et médiévale, Hors série, n° 28.

À l'occasion de la célébration cette année du 1100e anniversaire du traité de Saint-Clair-sur-Epte - qui accordait à Rollon le comté de Rouen, point de départ de la future Normandie - nous revenons dans ce numéro spécial sur l'histoire des Normands, ces hommes du Nord qui ont marqué de leur empreinte l'Occident médiéval. D'abord venus piller les richesses du royaume de France comme des autres terres sur lesquelles ils abordaient, ils ont su conquérir de vastes territoires mais aussi fonder un État bien administré.

SOMMAIRE

Keltia magazine n° 20

2011-10-10T23:49:00.002+02:00

Keltia magazine n° 20, août - octobre 2011.

Au sommaire :

- Vers l'indépendance de l'Ecosse ?
- Harry Potter chez les Druides !
- Celtic Roots
- L'Epopée des Celtes en Italie
- Science, culture et communication
- Le whisky : boisson celtique divine
- Le temps dans la littérature arthurienne (suite et fin)
+ musique, infos, archéo, livres, bd, festivals...

Vikings de Russie

2011-09-03T21:43:00.002+02:00

De larges similitudes existent entre la naissance de la Normandie et celle de la principauté de Novgorod en Russie du Nord où les Scandinaves furent présents dès le VIIIe siècle.

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Histoire d'un bouclier gaulois

2011-07-12T11:26:00.002+02:00

A la suite d'une remarquable découverte à Bobigny en 2003, sur le site d'une nécropole gauloise du IIIème siècle av. J.-C., un bouclier gaulois a été sauvé de la destruction par une équipe d'archéologue.

Faran Flad - The shaking of the Sheets

2011-06-28T07:20:00.002+02:00

Etonnante maîtrise pour ce groupe anglo-belge...

Heather Grabham, chant et flûtes / Jan Debrabandere, guitare et chant / Luc Pilartz, violon / Erwin Libbrecht, bouzouki, guitare et chant

Solstice - Saint Jean

2011-06-25T00:00:00.003+02:00

Des grandes fêtes légendaires de la cour du roi Arthur à celles du roi des Burgondes Gunther, des feux de la Saint Jean aux bûchers néo-païens, toute l'Europe célèbre depuis ses origines le jour le plus long de l'année comme celui de la victoire éternelle du soleil, la seule éternité que les êtres vivants que nous sommes puissent observer, ressentir, admirer, et dont nous recevons une petite part.
Eternité de la communauté, éternité de notre essence.

34ème fête de la vielle

2011-06-20T11:36:00.004+02:00

La musique traditionnelle compte parmi les modes d'expression privilégiés des peuples. La France a bien sûr la sienne, l'une des plus vivantes d'Europe, dont le succès auprès du jeune public est parfois étonnant. En témoigne le festival de vielle d'Anost (Nièvre), rendez-vous de tous les passionnés et amateurs de Bourgogne, de France et d'Europe.Une belle rencontre sous le signe de la convivialité gauloise..

A. Piedfer.

34ème Fête de la Vielle en Morvan - 18 au 21 Août 2011, ANOST (71)

Moment de rencontre entre Ménétriers du Morvan, de France et du monde, La Fête de la Vielle durera quatre jours du jeudi 18 août au dimanche 21 août 2011 à ANOST (71).

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Arverniales 2011 : 23 et 24 juillet

2011-06-17T20:58:00.003+02:00

Les ARVERNIALES sont une « archéofête », point de rencontre du spectacle et de la science pour une découverte innovante du site historique et archéologique de Gergovie.

Véritable spectacle d’histoire vivante, basé sur les résultats les plus récents de la recherche archéologique, les ARVERNIALES se veulent une invitation à découvrir « grandeur nature » une reconstitution des civilisations gauloises et romaines au I^er siècle avant J.-C. tout en conciliant les aspects ludiques, festifs et pédagogiques.

L’animation « reconstitution » est ainsi assurée par des troupes spécialisées comprenant des comédiens, des cascadeurs, des animateurs, des spécialistes en arts martiaux, et également des archéologues, tous réunis par la passion de transmettre un savoir rigoureux au public de la manière la plus vivante possible.

Une autre partie de l’animation tourne autour de « l’expérimentation ». Elle est prise en charge par les bénévoles de l’Office de Tourisme qui permettent aux enfants de s’initier aux techniques archéologiques, de découvrir le savoir faire culinaire gaulois, de s’exercer au maniement des armes.

La partie « spectacle » enfin est assurée par les reconstituteurs, danseurs et musiciens.

28èmes Médiévales de Provins : 18-19 juin 2011

2011-06-17T20:53:00.002+02:00

Il était une fois… Les Médiévales de Provins !

Après le succès incontestable des « Jeux, Contes et Légendes » du 12 & 13 juin 2010, nous avons le plaisir de vous annoncer le thème de la fête médiévale de Provins 2011 « Saveurs, plantes et jardins » qui se déroulera les 18 et 19 juin 2011 prochains.

Les Médiévales de Provins 2011 - la bande-annonce

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Belenos - Par Belenos !

2011-06-17T20:41:00.000+02:00

Le groupe Belenos évoque la Gaule et son peuple dans le morceau Par Belenos, extrait de l'album Spicilège (2002).

Chez les Gaulois de Bobigny

2011-06-15T16:05:00.001+02:00

Dans le cadre de l'année des Parisii, l'Association France Celtique (A.F.C.), en partenariat avec le magazine KELTIA, organise sous la conduite de l'archéologue Yves LE BÉCHENNEC ayant dirigé les fouilles des sites gaulois de Bobigny (où la plus importante nécropole celtique de France ainsi que les traces d'une localité des Parisii ont été mis au jour) une visite tout à fait exceptionnelle. Celle-ci nous permettra de découvrir les "secrets" des réserves de la Mission archéologique auxquelles le public n'a pas accès.

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Keltia magazine n° 19

2011-06-15T15:59:00.003+02:00

Sommaire du n° 19 (mai -juillet 2011) de Keltia magazine :

- Quand la Germanie était celtique
- Le sanglier
- Le bouclier gaulois (dernière partie)
- Congrès sur la culture celtique
- Gergovie, toujours d'actualité !
- Chronologie dans la littérature arthurienne
- Irish Set Dancing
- A la recherche de la Mandragore : interviews de Brucero & Pascal Lamour
- Interview d'Aleksi Briclot
- Gastronomie : le porc cénomans

Keltia magazine

Fête médiévale de Crest

2011-06-12T07:57:00.003+02:00

Les 11 et 12 juin 2011, la ville de Crest (pays allobroge), au pied de son imposante forteresse, organise sa 6ème fête médiévale, qui redonne à la cité toute son importance, entre piémont alpin et vallée du Rhône.

Le temps d’un week-end, c’est une véritable plongée au coeur du Moyen-Age qui est proposée à tous les visiteurs : cavaliers, gentes dames et damoiseaux, chevaliers et écuyers, tous se retrouvent dans les rues de la cité... sous la coupe protectrice du plus haut donjon de France.

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Les Vikings en Normandie

2011-06-05T11:43:00.002+02:00

Georges Bernage, disciple de l'écrivain et historien Jean Mabire, publie une remarquable synthèse sur les Vikings en Normandie. Ce très beau hors série de la revue Moyen Âge présente une histoire des raids vikings sur l'ouest de la France, puis donne des éclairages sur divers aspects de la civilisation scandinave médiévale, en insistant sur les emprunts faits par la Normandie et la France.
Un très bon article fait le point sur les avancées récentes de la toponymie (étude des noms de lieux), et montre en particulier que si la Normandie du sud comporte de nombreux toponymes gaulois reconnaissables à leur terminaison en -acum, la Normandie littorale et fluviale comporte une impressionnante densité de toponymes d'origine scandinave, désignant les particularités du paysage (mielle, bec, etc.) et de l'occupation humaine (thorp, thuit, etc.). On retiendra également une note sur les marteaux de Thor (Mjöllnir) découverts tout récemment en Normandie, rares attestations de la pratique de la religion de l'Europe du Nord en terre gauloise.

Amaury Piedfer.

Découvrir les Celtes

2011-05-25T11:05:00.006+02:00

Le plus bel ouvrage sur la civilisation celte a été republié par les éditions du Chêne, dans une édition plus accessible que la précédente (Hachette, 2004). Les texte clair et synthétique de Vanceslas Kruta est accompagné par de superbes photograpies (D. Bertuzzi, W. Forman), les belles jamais publiées sur le sujet, qui font un tour d'horizon de l'Europe celtique. L'ouvrage se scinde en deux parties : la première aborde les grands traits de l'histoire celtique, et constitue une excellente initiation ; la seconde aborde des éléments de civilisation, en approfondissant certains thèmes, comme la vision du monde (plutôt que "religion") ou la société.

Tout le monde y trouvera son compte, du novice à l'amateur éclairé, et même l'expert prendra plaisir à admirer la qualité de l'iconographie.
...
A. Piedfer.

V. Kruta et allii, Les Celtes, éditions du Chêne, Paris, 2010.

Sommaire

I/ L'HISTOIRE

La redécouverte des anciens Celtes
La question des origines
L'émergence historique des Celtes et la civilisation laténienne
L'invasion de l'Italie par les Transalpins
La grande expansion
L'éclosion, l'épanouissement et la chute des cités celtiques
II/ La civilisation
Une conception du monde ancrée dans un passé lointain
Paysans et artisans
Une société en mutation
L'idéal héroïque du guerrier
L'image des dieux

Falkenbach - Heathen Foray

2011-05-23T16:21:00.006+02:00

Falkenbach ("le ruisseau du faucon") est l'un des plus anciens groupes de Folk Metal (fondé en 1989), dont tous les textes puisent leur inspiration dans la mythologie nordico-germanique. Le principal membre et compositeur du groupe, Markus Tümmers, est une personnalité originale, un Allemand parti vivre pendant des années en Islande, conservatoire des traditions nordiques, où il se forma aux textes anciens et se ressourça. De retour en Allemagne, il offre à un public averti une musique épique, lyrique et aérienne, devenue un beau vecteur de la tradition européenne. Malgré les nombreuses rumeurs qui courent à ce sujet, le groupe ne s'est pas séparé et vient juste de sortir son 5ème album, Tiurida (janvier 2011). La qualité et l'inspiration, ça prend du temps !
Un cheminement à méditer...

Amaury P.
(Mes remerciements à Eric pour avoir attiré mon attention sur ce groupe).

"Heathen Foray" est extrait de l'album Heralding - The Fireblade (2005).

L'épée : usages, mythes et symboles

2011-05-15T23:20:00.007+02:00

L'épée compte sans doute parmi les symboles les plus anciens de l'Europe, dont elle a profondément marqué l'imaginaire, jusqu'à aujourd'hui. De Durandal à Excalibur, des épées à inscriptions runiques des chefs francs à l'épée du sacre des rois de France, des épées-sceptres de l'âge du bronze aux longues spatha des guerriers celtes, les mythes et l'histoire de l'Europe sont indissociables de cette arme qui pendant trois millénaires demeura la plus redoutable au corps à corps.

C'est cette arme, mais surtout sa symbolique et les mythes qui lui sont rattachés, que le Musée National du Moyen-âge (Thermes de Cluny) présente dans une très belle exposition, qui se tiendra à Paris jusqu'au 26 septembre 2011.

A cette occasion, la revue Histoire Antique et Médiévale propose un remarquable hors série (n° 27) qui fait le point sur la question, en élargissant le point de vue à la protohistoire et à l'antiquité européenne :

La nouvelle exposition du musée national du Moyen Âge convoque les guerriers médiévaux, mais aussi le monde rêvé de la chevalerie et de personnages légendaires, l’art de forgerons qui ont su fabriquer des armes terriblement efficaces mais également d’un grand raffinement, autour d’un objet emblématique du Moyen Âge : l’épée. Ce numéro vous invite à la découverte de cette exposition avec le commissaire, Michel Huynh, puis à celle des différentes facettes de l’épée, depuis ses origines jusqu’à ses résonances dans la société contemporaine, en passant par sa valeur symbolique, son mode de fabrication, pour apporter une réponse pas si évidente à cette question simple : qu’est-ce que l’épée ?

Voir le sommaire de la revue.

Amaury Piedfer.

L'apport des Francs à la langue française

2011-05-06T23:08:00.003+02:00

Les Francs n'ont pas seulement donné leur nom à la France ; leur langue, le francique, ne disparaîtra pas sans avoir laissé de trace dans la langue française.

L'apport franc à la constitution de la langue française se distingue d'autres apports (mots de formation savante pris du grec ancien, mots isolés d'origine italienne, espagnole ou arabe...) par le fait qu'il résulte de l'implantation, sur le territoire gaulois, d'une population de langue germanique : les Francs. Si ces derniers apprennent assez rapidement à s'exprimer dans le bas-latin parlé par les gallo-romains, ils n'en continuent pas moins à pratiquer jusqu'à la dynastie carolingienne leur langue germanique d'origine : le francisque.
Outre ses effets au niveau de la typologie, de la phonétique et de la syntaxe, l'apport francisque a laissé, au niveau lexical, des mots assez importants et assez nombreux. Plus de 500 mots d'origine francique existent encore aujourd'hui dans la langue française (il y en avait 700 dans le vieux français). Selon M. J. Brochard («Le francisque» dans Dictionnaire historique de la langue française, Dictionnaire Le Robert), certains emprunts lexicaux, dans une zone située entre la Picardie et la Lorraine, remontent à la première colonisation (Vè siècle). D'autres, qui ne dépassent pas le sud de la Loire, témoignent d'une forte implantation au nord de la Loire pendant la période mérovingienne. La troisième catégorie d'emprunts pénètre, par l'intermédiaire du latin carolingien, jusque dans les régions du sud de la Loire. Ces mots sont, pour la plupart, des emprunts interromans que l'on trouve dans d'autres langues romanes.

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Beltaine

2011-05-04T13:24:00.004+02:00

Que les feux de Beltaine vous soient favorables... et que la vie jaillisse en vous à la manière d'une ronde autour de l'Arbre de mai.

PAQUES - OSTARA

2011-04-26T00:02:00.002+02:00

Les Celtes et la guerre

2011-04-16T08:42:00.004+02:00

Un bon article de Jane Miranda Green sur la guerre dans les sociétés celtes antiques.

Le conflit était un mal endémique au sein des premières communautés celtiques de Grande-Bretagne et du reste de l'Europe. Des petites querelles personnelles, liées à des questions de propriété ou de statut, aux grandes batailles entre Celtes et Romains, le combat était le moyen de régler les différends et de lier ou de briser des relations. À partir du Ve siècle av. J.-C., des armées de Celtes maraudeurs envahirent la majeure partie de l'Europe, Rome et la Grèce, et l'Asie Mineure (l'actuelle Turquie).

Des auteurs classiques ont évoqué cette expansion des Celtes à partir de leurs foyers d'origine situés en Europe centrale, précisant que les guerriers celtiques étaient des mercenaires. Les historiens grecs et romains, qui ont rendu compte des affrontements entre leurs armées et celles des "barbares" qu'étaient leurs adversaires entre le IVe siècle av. J.-C. et le 1er siècle apr. J.-C., ont fait part du respect mêlé de crainte que leur inspiraient la férocité et l'intrépidité des guerriers celtiques.

Mais les auteurs classiques ont aussi évoqué les points faibles de ces guerriers, perceptibles derrière leur vantardise. Le géographe grec Strabon écrit (Géographie, IV, 4, 2) :"De ce fait, si on excite les Gaulois, ils se ruent tous ensemble dans la bataille sans se dissimuler et sans regarder à droite ni à gauche. Ils sont alors faciles à vaincre pour qui veut les combattre par la manoeuvre : il suffit qu'on provoque leur colère par n'importe quel prétexte au moment et à l'endroit désiré pour qu'on les trouve prêts à tout risquer sans autre secours que leur force et leur audace."

LE STATUT DU GUERRIER

Dans l'esprit des Celtes, les notions de rang, de prestige et d'apparat étaient inextricablement liées à la pratique de la guerre. Jules César, qui combattit les Gaulois de 58 à 50 av. J.-C., avait remarqué qu'après le chef ou le roi de la tribu, c'étaient les chevaliers qui jouissaient du statut social le plus élevé. Aristocrates, propriétaires terriens et cavaliers formaient l'élite de la société celtique. Ils conduisaient les troupes à la bataille et étaient chargés, sur le champ de bataille, de la protection de leur chef.

Lorsque l'on garde à l'esprit le prestige que conférait la pratique de la guerre, il ne semble plus surprenant que l'ostentation ait été une composante importante de l'éthique guerrière des Celtes. Des auteurs classiques, comme Diodore de Sicile ou Polybe, nous apprennent en effet que celle-ci jouait chez les Celtes un rôle essentiel dans la pratique de la guerre. Polybe, commentant la bataille de Télamon qui a opposé les Celtes aux Romains en l'an 225 av. J.-C et s'est soldée par une cuisante défaite pour les troupes celtiques, précise que l'apparence a joué un grand rôle au cours de déroulement : "Effrayants aussi étaient l'aspect et le mouvement de ces hommes nus au premier rang, remarquables par l'éclat de leur vigueur et de leur beauté. Tous ceux des premières lignes étaient parés de colliers et de bracelets d'or".

Diodore a quant à lui, écrit : "Lorsque les armées se rangent sur le champ de bataille, les Celtes avancent habituellement jusqu'à la ligne de combat et mettent au défi de se battre, en combat singulier, même les plus courageux de leurs adversaires, tout en brandissant leurs armes afin de les terrifier. Si un de se battre, en combat singulier, même les plus courageux de leurs adversaire relève le défi, ils se mettent à réciter à haute voix les faits d'armes de leurs ancêtres et à proclamer leur propre bravoure, tout en malmenant et en anéantissant leurs adversaires après avoir généralement tenté de leur ôter leur combativité."

Printemps de l'Auxois 2011

2011-04-14T18:24:00.003+02:00

Un beau rendez-vous de la musique populaire, au coeur de la vieille Gaule des Mandubiens.

Poèmes et Patrie

2011-04-10T16:27:00.001+02:00

Une nouvelle anthologie de la poésie française …

… vient de sortir. Elle a pour thème la Patrie.

De l’amour de son village natal à celui des paysages et des villes de son pays, en passant par l’hommage à tous ceux qui ont dû défendre le territoire, son peuple et son identité, cet ouvrage de 192 pages, en format 11x18, avec un grammage 55 de papier, est un formidable aperçu de la poésie française sur plus de 800 ans.

Cette anthologie originale regroupe, du XIème siècle aux portes du XXème siècle, certains des plus grands noms de la poésie française dont pas moins de 14 Académiciens.

Une Anthologie qui n’a pas d’équivalent moderne puisque depuis la fin du XIXème siècle le sujet n’avait plus été traité comme tel sur une aussi grande période.

Où l’on voit que l’idée de Patrie a su se perpétuer depuis le Moyen Âge à travers un riche traitement thématique : tendre nostalgie, exaltation du devoir, appel à la réconciliation face aux temps troublés, contemplation admirative, mémoire des héros … sur un ton tantôt léger, tantôt plus grave, parfois même ironique … la palette est riche et montre toute la diversité de la poésie française.

Un livre unique. Et donc indispensable.

Un livre pour faire découvrir et aimer la littérature poétique française à ses proches.

Un véritable outil pédagogique de transmission de l’Histoire de France à travers le prisme de l’inspiration des poètes.

Pour en lire un extrait et savoir comment l‘acheter, rendez-vous sur :

http://www.poemesetpatrie.com

Symboles celtiques : à la recherche de la mentalité celte

2011-04-04T10:14:00.004+02:00

L'Archéologue - Archéologie Nouvelle, n° 113.

Dossier : Symboles celtiques - À la recherche de la mentalité celte

Un dossier très complet, par de bons spécialistes de la question, qui comble un manque sur le sujet et nous permet de nous rapprocher un peu de nos ancêtres...

- Décors, images, signes, symboles... par Nathalie Ginoux

- La mémoire des noms de lieux : Toponymie et symbolisme par Jacques Lacroix

- Le sanglier : la guerre et la force par Jennifer Douétil

- Le « Maître des Animaux » et l'Arbre de vie par Nathalie Ginoux

- Symboliques du corail rouge par Franck Perrin

- Le symbole de la tête humaine par Élisabeth Rousseau

Site de la revue

Equinoxe de printemps

2011-03-22T23:01:00.002+01:00

Nous allons vers les jours les plus longs de l'année, nous entrons, chacun en jugera, peut-être dans la plus belle saison de nos pays tempérés. Bientôt, Pâques, l'ancienne Ostara, sera l'occasion de célébrer ce retour à la vie foisonnante.
Qu'en pensent vraiment les Gaulois ? Ont-ils seulement la disposition d'esprit nécessaire à ce genre de préoccupation ? Rien n'est moins sûr, tant notre époque paraît chargée d'un fardeau qui pèse sur chaque individu et entraîne la communauté vers le gouffre...

La Normandie a 1100 ans

2011-03-15T22:24:00.001+01:00

Nous célébrons cette année les 1100 ans de la Normandie, devanture nordique des Gaules, terre de rencontre des traditions celtes et scandinaves. C'est en effet en 911, par le traité de Saint-Clair-sur-Epte, que le roi des Francs Charles le Simple confia le comté de Rouen au chef viking Hrolfr, (Rollon) dont les successeurs l'agrandirent rapidement vers l'Ouest et prirent le titre de "ducs". C'est pour mettre un terme aux incursions constantes des bandes de Vikings sur la Seine que le roi franc fit appel à Hrolfr, mais le succès de son vassal alla bien au-delà, puisqu'il parvint à fonder un véritable Etat, destiné à un avenir brillant, rayonnant sur une grande partie de l'Europe, au Nord comme au Sud.
Le dernier numéro (n° 81, mars-avril 2011) de la revue Moyen-âge (éditions Heimdal) porte sur la période qui précède la fondation du duché, c'est-à-dire celle des raids scandinaves qui désorganisèrent complètement le Nord-ouest du royaume des Francs. Les vestiges archéologiques sont peu nombreux (mais pas absents), et c'est surtout aux textes et à la toponymie (noms de lieux) qu'il faut se reporter pour comprendre quand et où les terribles vikings menèrent leurs expéditions et identifier les lieux de la colonisation scandinave.
Georges Bernage renoue dans ce numéro avec sa passion de jeunesse, celle qui a motivé son engagement dans l'édition : comprendre et faire connaître l'histoire de sa terre et de son peuple.

Le numéro comprend également un très bel article sur le costume de l'époque mérovingienne, entre Antiquité et Moyen-âge.

Amaury Piedfer.

Sur la trace des Pictes

2011-03-06T21:16:00.003+01:00

Le nouveau numéro (n° 18) de Keltia Magazine nous invite à partir à la découverte de la plus ancienne Ecosse, celle qui, avant même l'arrivée des Scots d'Irlande, qui lui donnèrent son nom, fit barrage à l'impérialisme romain. Cette Ecosse des Pictes, mystérieuse, sauvage, mais dont les vestiges continuent encore aujourd'hui à façonner l'identité du pays et de son peuple.

Au sommaire :

- Les mystérieux symboles des pierres pictes
- Enquête sur les "peintures pictes"
- Calgacos - héros de la liberté
- George Gunn
- La Cougourlude
- Germain l'Auxerrois
- Le Carnyx
- Cécile Corbel
- Conte : Thomas le poête
- Gastronomie : du celtisme à la patisserie médiévale

+ musique, infos, archéo, livres, bd, festivals...

Le site de la revue.

A. P.

Autour du casque d'Agris

2011-03-02T16:37:00.002+01:00

L’université Lille 3 présente l’exposition consacrée à la bande dessinée Le casque d’Agris, intitulée : « Le Casque d’Agris : quand la BD redonne vie aux Gaulois ». Cette exposition, qui se tiendra dans le hall de la Bibliothèque centrale, du 15 mars au 14 avril 2011, intervient dans le cadre de la création du Learning Center Archéologie/Égyptologie. Autour de cet événement, se dérouleront conférences et animations qui, comme l’exposition, sont ouvertes à tous.

Le Casque d’Agris : de l’objet archéologique à la bande dessinée

Le casque d’Agris : chef-d’œuvre de l’orfèvrerie celtique

En mai 1981, des spéléologues découvraient une cavité de la Grotte des Perrats sur la commune d’Agris (Charente) et mettaient au jour des éléments métalliques, les premiers retrouvés d’un chef-d’œuvre de l’orfèvrerie celtique : le casque d’Agris. Les fouilles allaient permettre aux archéologues de reconstituer l’objet au fur et à mesure des trouvailles. Le casque, parvenu incomplet, est réalisé en fer et en bronze, rehaussé d’or et de corail. Il ne s’agit pas d’un casque ordinaire mais d’un objet d’apparat, daté vers 350 avant notre ère, au décor composé de motifs variés. Le casque d’Agris serait une offrande faite dans un sanctuaire rupestre.

Belenos - Yen Sonn Gardis

2011-02-11T21:08:00.005+01:00

Le groupe breton Belenos a sorti fin 2010 son 5ème album studio, Yen Sonn Gardis. Le chant est entièrement en breton, et évoque à travers 9 morceaux les anciennes légendes et batailles du monde celte, ainsi que les thématiques propres au groupe (la mort, l'hiver, le froid, la nature, la fierté).
La musique reste un dur metal, souvent agressif, mais très élaboré et mélodique, avec une tendance au progressif qui s'est accentuée sur cet album. Les choeurs donnent un caractère épique à l'ensemble, et une petite touche de musique folklorique vient animer le 6ème morceau, "Gorsedd".
C'est en définitive une grande réussite, à ne pas manquer pour les amateurs du genre.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site de BELENOS.

A. L.

IMBOLC - Chandeleur

2011-02-02T21:19:00.005+01:00

Pourquoi s'intéresser encore aujourd'hui à la vieille fête de la Chandeleur, héritière de la fête celtique d'Imbolc ?

C'est la documentation irlandaise qui livre le plus de détail sur cette antique tradition, mais c'est dans tout le monde celtique qu'elle était célébrée : les Gaulois la désignait probablement par le terme Ambivollos.
Tout, le peu de traces de la phase antique comme ce que nous savons de l'Irlande, porte à croire qu'Imbolc était une fête de purification-fécondité, comme il en existait d'autres dans l'Europe antique, notamment à Rome (Lupercalia), à la mi-février. En effet, Imbolc signifie "lustration", rite de purification lors d'un changement de période. Pourquoi cette fête importante, à peine un mois après le Solstice d'hiver ?
Pour deux raisons complémentaires : d'une part, le début du mois de février est le moment où l'on peut facilement constater que le soleil se lève plus tôt et se couche plus tard, les journées sont déjà agréablement plus longues, l'hiver paraît déjà vaincu ; d'autre part, c'est le moment où commencent les agnelages et où reprend la traite des brebis, animal dont on sait l'importance dans le système agraire du monde celtique [1]. C'est donc une fête liée à un cycle agricole, plus qu'une fête solaire, et ce bien qu'elle soit le pendant hivernal de Lugnasad.
De plus, la déesse Brigitt (Brigitte) présidait la fête [2] : déesse de la fécondité, du blé, de la poésie, elle aidait également les femmes en couches (les brebis également ?). Comme son équivalente romaine Diane et son équivalente grecque Artémis, peut-être présidait-elle aussi à la lumière lunaire (lumière féminine), et fut-elle mise en rapport avec la première lune de l'année, qui a pu servir de référence pour fixer Imbolc/Ambivollos.

Certes, peu de Gaulois aujourd'hui s'occupent encore d'élevage et de brebis. En revanche, nous vivons encore sous le soleil de la Keltia, qui doucement daigne à nouveau éclairer nos pâles visages. Les crêpes que nous prenons plaisir à manger lors de la Chandeleur ne rappellent-elles pas la lune de Brigitte, la première de l'année ?

Nous savons tous que le printemps reviendra, il revient déjà et rien ne l'arrêtera. La Chandeleur, dans cette course permanente qu'est la vie moderne, doit nous offrir le temps d'y songer et de mesurer les prodigieuses perspectives qu'ouvre ce simple constat : quoi qu'il arrive, le printemps revient.

Imbolc, fête du premier retour de la vie

[1] P. Méniel, Chasse et élevage chez les Gaulois, éditions Errance, Paris, 1991, a bien montré que le mouton est le principal mammifère d'élevage dans la Gaule celtique, bien avant les bovins et les porcins.
[2] Dans le calendrier catholique irlandais, Sainte Brigitte est fêtée le 1er février.

Amaury Piedfer.

Saint Vincent 2011 : Corgoloin et Chablis

2011-01-29T12:55:00.002+01:00

Les vignerons de l’appellation CÔTE DE NUITS VILLAGES vous donnent rendez-vous à CORGOLOIN samedi 29 et dimanche 30 janvier 2011 à l’occasion de la Saint-Vincent Tournante.

Pour la première fois, CORGOLOIN organise cette fête annuelle bourguignonne, créée en 1938.

Au cœur de l’hiver, vous découvrirez le village décoré aux couleurs de la Bourgogne et des terroirs français qui mettent en valeur nos Côte de Nuits Villages. À cette occasion, vous pourrez déguster les vins produits sur l’ensemble de l’appellation.

En savoir plus sur la Saint-Vincent à Corgoloin.

Bienvenue à la Saint-Vincent du Chablisien 2011 qui se déroulera à Chablis. Mais que de souvenirs pour tous ! Des moments forts ...

En savoir plus sur la Saint-Vincent à Chablis.

Les Alpes, du Néolithique à la conquête romaine

2011-01-23T21:16:00.004+01:00

Le nouveau numéro de L'Archéo Théma (n° 12, janvier - février 2011) est consacré aux Alpes, grand massif qui constitue depuis des millénaires un trait d'union entre les différents domaines naturels de l'Europe de l'Ouest.

L'ensemble du dossier présente un grand intérêt pour la compréhension des sociétés alpines dans la longue durée, pour leur fonctionnement interne et surtout dans leur rapport aux espaces voisins. Les articles sont tous écrits par de bons spécialistes de la question, historiens et archéologues.

Certains ont particulièrement retenu notre attention : Ph. Curdy, "Au temps des Celtes", p. 28-31, qui traite de manière synthétique des deux Âges du Fer (800 - 15 av. J.-C.) ; St. Verger, "Les Etrusques, les Celtes, les Alpes", p. 32-33, qui souligne les liens étroits qui unissaient les populations des Alpes avec le monde celtique, mais aussi avec le monde italique et notamment avec les cités étrusques ; M. Tarpin, "L'imaginaire de la montagne dans le monde antique romain", p. 38-39, qui montre que la montagne, et en particulier les Alpes, gardèrent une connotation négative, liée à l'idée de sauvagerie et d'inaccessibilité, et ce bien qu'elle suscitait un intérêt esthétique.
Le dossier est accompagné de très belles illustrations (cartes, photographies, gravures, dessins de reconstitutions, relevés de fouilles, chronologies, etc.), qui rendent la lecture agréable et donnent envie de partir à la découverte du toit de l'Europe.

Amaury P.

O ghel An Heu : Au gui l'An neuf !

2011-01-08T21:28:00.002+01:00

Dans la Grèce Antique, le gui était associé à Hermès, le messager de l’Olympe et dieu de la santé. Certaines légendes serbes et scandinaves confèrent aussi à ces boules vertes des vertus magiques, tandis que la tradition française voulait qu’on mette des branches de gui sur la table pour assurer une moisson abondante. Le gui est également appelé dans certaines régions "bois de Sainte Croix", ce qui laisse entendre qu’il aurait servi à faire la croix du Christ avant de devenir un triste parasite...
Mais les légendes les plus riches concernant le gui nous viennent des gaulois, qui en avaient fait une plante sacrée.

Suite...

Une nouvelle histoire de France

2010-12-30T11:50:00.002+01:00

Les éditions Belin proposent une nouvelle histoire de France à caractère encyclopédique : 13 volumes de textes et un atlas historique. Cette histoire de France, sous la direction de l'universitaire Joël Cornette, couvre la période s'étendant de 481 (avènement de Clovis) à nos jours (2005).
Chaque volume de la collection comporte plusieurs centaines de pages et a été rédigé par des Historiens universitaires spécialistes des époques concernées. Par exemple, pour le premier volume, qui traite des époques mérovingienne et de la première époque carolingienne (jusqu'en 888), Geneviève Bührer-Thierry et Charles Mériaux se sont chargés de la rédaction, le second volume (888-1180) a été confié à Florian Mazel.
Une oeuvre de grande ampleur, qui intègre les données récentes de la recherche historique et archéologique, une future référence.

Pour en savoir plus, voir le site de l'éditeur.

Noël Nouvelet

2010-12-24T11:41:00.002+01:00

Notre Celte canadienne préférée nous a offert, sur son dernier album A Midwinter Night's dream (2009), une interprétation superbe d'un vieux chant français de Noël et d'un air probablement composés au XVIème siècle, "Noël Nouvelet".
Un beau chant où il est question de la naissance du Christ, mais aussi de lumière, de soleil, et des "douze jours" qui séparent la Nativité de la fête des Rois.
A écouter, et à chanter...

(1) Chan-antons Noël, Noël, Chan-an-tons ici, Dévotes gens, crions à Dieu merci ! Chantons Noël pour le Roi nouvelet Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(2) Quand je m'éveillais, Et j'eus assez dormi, Ouvris les yeux, vis un arbre fleuri, Dont il sortait un bouton vermeillet. Noël nouvelet, Noël chantons ici.

(3) Quand je le vis Mon coeur fut réjoui Car grande clarté, resplendissait de lui, Comme soleil, qui luit au matinet Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(4) D'un oyselet Bientôt le chant ouïs, Qui aux pasteurs disait: "Partez d'ici" En Bethléem trouvèrent l'agnelet Noël nouvelet, Noël chantons ici.

(5) En Bethléem, Marie et Joseph vit, l'äne et le boeuf, l'Enfant couché au lit, La crèche était au lieu d'un bercelet. Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(6) L'Etoile y vit, Qui la nuit éclairait, Qui d'Orient, dont il était sorti, En Bethléem, les trois rois amenait. Noël nouvelet, Noël chantons ici.

(7) L'un portait l'or, Et l'autre myrrhe aussi Et l'autre encens, qui faisait bon senti, De paradis semblait le jardinet, Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(8) Quarante jours, La nourrice attendit, Entre les bras de Siméon tendit Deux tourterelles dedans un paneret. Noël nouvelet, Noël chantons ici.

(9) Un prêtre vint, Dont je fus ébahi, Qui les paroles hautement entendit. Puis les mussa dans un petit livret. Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(10) Quand Siméon le vit, Fit un haut cri, Voici mon Dieu; mon sauveur Jésus-Christ Voici celui qui gloire au peuple met. Noël nouvelet. Noël chantons ici.

(11) Et si tu me dis, Aussi crois-tu ceci, Si tu y crois, au ciel sera ravi, Si tu n'y crois va d'Enfer au gibet. Noël nouvelet, Noël chantons ici.	(12) Et trente jours, Noël fut accompli, Par douze vers, voici mon chant fini, Par chaque jour j'en ai fait le couplet. Noël nouvelet, Noël chantons ici.

SOLSTICE D'HIVER 2010 - Sous le signe du Soleil Invaincu

2010-12-21T23:29:00.003+01:00

Sol Invictus.
Voilà comment les Européens du temps de Marc Aurèle ou de Julien exprimaient cette idée fondamentale, qui contient toute une vision du monde, que le cycle implacable des saisons s'impose aux plus puissants des hommes et soumet toute vie à sa loi éternelle. Eternel retour des choses, éternel renouveau ; ni bon ni mauvais, simplement la marche du cosmos, dont les hommes sont comme la conscience. Toute tentative pour moraliser cet état de fait, fragment sensible du deus, restera vouée à l'échec.
"Inéluctable, irréductible, irréconciliable" (Cl. Rosset), tel est le destin des hommes. Affrontons-le avec joie, et dans la brume nous verrons toujours le soleil, notre victoire.

Les fastes des Arvernes

2010-12-14T09:56:00.003+01:00

Les fouilles archéologiques que mène Matthieu Poux à Corent (Puy-de-Dôme) depuis plusieurs années ont permis de reconsidérer la vision de l'organisation du territoire des anciens Arvernes (ancêtres des Auvergnats).
César, dans la Guerre des Gaules, évoque leur capitale Gergovie, lieu de la victoire de Vercingétorix sur les légions, mais les vestiges aujourd'hui connus montrent que c'est la ville-sanctuaire qui se situait sur le plateau de l'actuelle Corent, quelques kilomètres plus au sud, qui a pu jouer le rôle de premier pôle urbain arverne, aux IIème et Ier siècles av. J.-C.
En effet, les vestiges architecturaux et mobiliers provenant des fouilles de Corent laissent supposer l'existence d'une importante agglomération, centrée sur d'un sanctuaire qui a pu être le plus fréquenté du territoire arverne. En fait, la ville a pu constituer l'une des têtes d'une agglomération triple, avec Gergovie et Gondole.

Pour en savoir plus, se reporter au dernier numéro d'Archéologia, n° 483, décembre 2010, p. 24-35 (dossier par Stéphanie Pioda et Matthieu Poux).

A. P.

Cycle de Noël

2010-12-11T11:57:00.003+01:00

Le 6 décembre, avec la Saint-Nicolas, nous a fait entrer dans la période des festivités de fin d'année, dans le cycle de Noël, pourrait-on dire, ou encore "cycle de Jul", selon la terminologie nordique en vogue dans les milieux néo-païens. Saint Nicolas, très populaire en Hollande, dans les Flandres, en Wallonie, en Picardie, en Lorraine et en Alsace, pourrait avoir été l'héritier chrétien du dieu germanique Wotan (Odin) : c'est ce que suggère son allure générale, son rôle de guide de la chasse sauvage, qui se déroulait avant Noël, sa monture, un âne gris qui serait un avatar du fougueux cheval à huit pattes sleipnir. Bien sûr, tout cela n'est qu'hypothèse, mais la figure de Saint Nicolas ne peut qu'avoir été élaborée qu'en relation étroite avec les plus anciennes représentations populaires de la fin de l'année solaire, héritée des anciennes religions pré-chrétiennes. C'est le moment où la maison change d'aspect, se pare de bougies, de branches de sapin et, normalement quatre semaines avant Noël, de la fameuse couronne surmontée de quatre bougies, symbole solaire mettant en parallèle le temps du solstice et les quatre saisons de l'année.
Le 8 décembre, la fête de l'Immaculée Conception semble s'être substituée à d'anciens rites de fertilité, qui subsistaient encore récemment dans les traditions populaires françaises.
Le cycle se poursuit avec la Sainte-Lucie, traditionnellement célébrée le 13 décembre, notamment en Suède : les jeunes filles de la maison revêtent des robes blanches, portent une couronne surmontée de quatre bougies, et offrent du pain ou des gâteaux, tôt le matin, aux membres de la famille. Sans aucun doute fête de lumière (lux), la Sainte-Lucie s'intégrait ainsi aux fêtes solaires de fin d'année.
Arrive alors Noël, le 25 décembre, précédé de la nuit la plus courte de l'année. L'Eglise primitive plaça la fête de la nativité du Christ le 25 décembre pour supplanter les fêtes qui avaient lieu dans toute l'Europe. A Rome, on célébrait alors les Saturnales, dédiées au dieu de la fécondité et de l'abondance Saturne, et marquées par des rituels d'inversion qui se déroulaient sur une huitaine de jours. A partir de la fin du Ier siècle ap. J.-C., on célébrait de plus en plus souvent, le 25, le culte de Mitra, dieu solaire de la souveraineté et de l'ordre dont la naissance se situait le jour du solstice. C'est par pure opportunisme que les paléo-chrétiens fixèrent à ce jour les célébrations de la naissance du Christ, que la chronologie évangélique permet pourtant de dater du mois de janvier.
Les douze jours qui suivent (les "Douze"), entre Noël et la fête des Rois, sont souvent associés aux douze mois de l'année ; temps de passage, il facilite les liens entre mondes des vivants et des morts.
Enfin, le jour des Rois, au 6 janvier, clôt le cycle par un appel à la pérennité de la fonction souveraine : le roi doit guider son peuple pendant les quatre saisons à venir. Le temps de cette journée, la couronne est portée par un membre de la famille, avant d'être déposée pour le restant de l'année, au profit du souverain soutenu. Cela nous rappelle que ces traditions dites "populaires" n'ont pas pour seul objet le cycle des saisons, la vénération des phénomènes "naturels", mais s'insère dans une conception du monde complète et cohérente, qui intègre les nécessités de la vie personnelle et communautaire.

Amaury Piedfer.

Les Gaulois et la monnaie

2010-12-05T18:15:00.001+01:00

Un calendrier des elfes pour les Gaulois !

2010-12-05T11:43:00.001+01:00

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site de l'association.

Julien dit l'Apostat

2010-11-21T21:49:00.005+01:00

Autrefois bête noire des chrétiens, puis idole des néo-païens, Julien l'Apostat, empereur de Rome entre 361 et 363, passe depuis toujours pour une personnalité originale de l'Histoire du monde antique. Il est en tout cas une figure majeure du IVème siècle, dont les écrits, qui représentent une réflexion approfondie sur le paganisme tardo-antique, peuvent être considérés comme l'une des oeuvres majeures de l'Histoire de la pensée européenne, composée à un tournant de notre histoire. Cet empereur hellénophone, ami des Celtes et amoureux de Lutèce où il fut salué empereur par ses troupes gauloises, ne peut guère laisser indifférent le Gaulois d'aujourd'hui en quête d'une vision du monde renouvelée. Philosophe, Julien fut aussi un guerrier audacieux, marchant sur les pas de ses illustres ancêtres et prédécesseurs de la cité de Romulus ; c'est à la tête de ses troupes qu'il perdit la vie, alors qu'il avait entrepris de soumettre l'Orient toujours menaçant. Un destin européen.

Les éditions Tallandier proposent une nouvelle édition de l'excellente biographie de l'universitaire Lucien Jerphagnon, publiée pour la première fois en 1986. Préfacée par Paul Veyne, elle est la référence pour quiconque veut découvrir la vie et la pensée de Julien.

Amaury Piedfer.

Présentation de l'éditeur :

”On avait exterminé sa famille entière. On l’avait relégué dans un lointain palais truffé de mouchards. On méditait même d’en faire un prêtre. Bref, le très chrétien Constance glorieusement régnant n’avait rien négligé pour évincer Julien de la pourpre de ses ancêtres. Et voilà qu’il était devenu empereur de Rome ! Et qu’entre-temps il s’était converti en secret aux dieux qu’on croyait morts. Et alors… La noire saga d’une dynastie, hantée de monstres froids, de prélats doubles, de barbouzes et de philosophes arrivistes est racontée ici jour après jour, au plus près des textes. Extraordinairement informé, Lucien Jerphagnon joint à l’érudition un rare talent d’évocation. En entreprenant cette réhabilitation de l’empereur Julien, il réussit avec ce livre un modèle de biographie.”

L. Jerphagnon, Julien dit l'Apostat, éditions Tallandier, Paris, 2010.

Llan de Cubel

2010-11-07T18:16:00.002+01:00

En route pour les Asturies, vieux pays de tradition celtique dont la musique populaire reste l'une des plus vivantes d'Europe occidentale.

Voici Cabraliega, par le groupe Llan de Cubel.

SAMAIN - Le passage

2010-11-01T22:12:00.003+01:00

Le passage. Tel est le sens de SAMAIN, l'immemorielle fête celtique du début de la saison froide, porte vers la mort hivernale, mais aussi porte du royaume des morts vers celui des vivants.

La plupart des enfants qui hantent nos rues en quête de sucreries ne le savent sans doute pas, mais ils perpétuent par leurs jeux une très antique tradition fondée sur l'observation du retour perpétuel de la nuit annuelle, que les Indo-européens assimilaient à la nuit qui revient toutes les vingt-quatre heures.
Si l'arrivée de la froide saison et de l'obscurité a de quoi nous inquiéter, tout comme nous inquiète le voisinage des morts et l'oeuvre de la mort, nous devons, fidèles à l'esprit de nos plus lontains ancêtres, et de nos aïeux qui ont fêté pendant des siècles la "fête des morts" qui suit la Toussaint, nous laisser envahir par le sentiment de joie immense qui caractérise l'homme qui accepte pleinement sa destiné, sans se mentir sur son sens, par-delà bien et mal, et qui rit de savoir que l'immortalité qui lui est offerte, c'est la conscience de passer là où la longue chaîne de ses ancêtres est passée avant lui.

A. P.

La compagnie du Pausilippe : une âme européenne vivante

2010-10-26T11:51:00.005+02:00

L'extraordinaire compagnie du Pausilippe propose au public parisien de redécouvrir quelques unes des plus belles légendes de notre civilisation, présentées dans la grande tradition européenne, c'est-à-dire racontées en musique. Des bardes gaulois aux trouvères médiévaux, en passant par les aèdes grecs et les skaldes scandinaves, c'est ainsi une pratique multi-séculaire qui vit encore grâce à Krystin Vesterälen (récit), Pierre Casadei (mise en scène) et leurs musiciens.

Voici un extrait de leur Tristan et Iseult.

Pour découvrir la compagnie du Pausilippe.

Pour en savoir plus sur Tristan et Iseult, légende celtique et française, voir notre article détaillé sur le sujet.

Amaury P.

40ème Interceltique

2010-10-17T22:00:00.006+02:00

La 40ème édition du célèbre festival interceltique s'est tenue à Lorient au mois d'août dernier. Comme d'habitude, ce fut un franc succès et les pèlerins du "celtisme" affluèrent par myriades des quatre coins de la Keltia.

Bien sûr, tout cela est plutôt sympathique et contribue à faire vivre l'idée celte et à diffuser certains modes d'expression propres à l'Europe atlantique. Bien sûr, cela reste avant tout un phénomène de masse à des années-lumières de la Tradition et ne représente qu'un bien mince vernis "identitaire" sur une société désormais intégralement marchandisée. Mais enfin, la transmission d'une petite part de notre héritage ne laisse pas indifférent, et le succès constant du festival de Lorient doit sans doute être interprété comme la preuve qu'une bonne partie de nos contemporains sont en quête d'authenticité, en quête de leurs racines et savent reconnaître la valeur de l'héritage européen, quand bien même nos structures sociales ne produisent plus d'identités collectives.

Ce que ce festival fait également apparaître, c'est la faible pertinence du qualificatif "celte" pour les cultures contemporaines : les Keltoi étaient les habitants de l'Europe intérieure antique ; leurs héritiers linguistiques actuels ne forment qu'assez peu une "nation" et la mise en série des musiques qu'ils produisent montre bien qu'il est arbitraire de mettre dans le même panier un Alan Stivell, une Luz Casal, des Navigators ou des Cranberries, aussi talentueux soient-ils. N'empêche, l'ensemble témoigne de la belle vitalité de la musique populaire dans une partie de l'Europe (et de l'Amérique du Nord) et donne envie de crier, avec Stivell :

"Un peu Gaulois, très Gallois, Européen sans doute" !

...

..............................Une nation celte ?

Car la crise identitaire de l'Europe est bien sûr au coeur du phénomène. Ainsi, le directeur général de l'édition 2010 pouvait déclarer [1] :

"A l'heure de la mondialisation, le débat identité/universalité est erroné. Personne n'est de nulle part. Nous sommes citoyens du monde dans la mesure où nous sommes enracinés dans un endroit précis de la planète".

Le concept evanescent de "citoyen du monde" n'a aucun sens anthropologique, mais enfin, on voit bien que l'auteur défend l'idée que nous avons si souvent exprimé ici : la condition humaine s'accompagne nécessairement d'un enracinement communautaire qu'il est vain de vouloir nier, mépriser ou ringardiser.

Amaury Piedfer.

[1] Editorial du CD publié par Keltia Musique.

Irlande celtique

2010-10-06T22:30:00.002+02:00

Nouveau numéro de L'Archéologue (n° 110, octobre - novembre 2010), sur le thème "L'Irlande celtique".

L'Irlande passe pour un "conservatoire" de la culture celtique en Europe : sa langue traditionnelle (le gaëlique), sa littérature et ses légendes médiévales, son art figuré, tout semble en faire le pays celte par excellence. Mais pourtant, elle n'a livrée que très peu de vestiges celtes pour l'époque antique : au temps où la Gaule était complètement et profondément celtisée, entre le Vème et le Ier siècle av. J.-C., l'Irlande était restée en marge de cette civilisation, se contentant de quelques importations de mobilier du continent. C'est en partant de ce constat que les deux auteurs, Frédéric Lontcho et Françoise Melmoth, font l'analyse du caractère "celte" de la culture irlandaise.

Pour consulter le sommaire, se reporter au site de la revue.

A. P.

Normandie : Fête du Sirop.

2010-09-29T15:10:00.004+02:00

Du 8 au 10 octobre, les Normands de Vire recevront les Bourguignons du Morvan, pour un festival de musique traditionnelle qui s'annonce particulièrement riche.

Pour en savoir plus, se reporter au site de La Loure.

Le temps de Maponos

2010-09-22T22:04:00.004+02:00

Nous traversons une courte période durant laquelle l'été jette ses derniers feux, le soleil donne encore toute sa puissance et parvient encore à rendre l'air brûlant, au coeur de la journée. En apparence, rien n'a changé depuis le dernier solstice.

Pourtant, on ressent assez distinctement qu'en profondeur, nous sommes en train de basculer vers autre chose et que le spectacle estival que nous avons sous les yeux n'est plus qu'un mince écran : d'autres forces sont à l'oeuvre. Maponos, le Grand Fils de Bélénos, s'est éveillé et se met en branle, entraînant toute vie avec lui, dans ce passage vers une période plus sombre mais annonciatrice du renouveau prochain.

Car tel est Maponos, telle est la vie : on ne sommeille que pour s'épanouir à nouveau. Toute la force du dieu se manifeste à nous. C'est l'équinoxe.

Camp de Myard : nos cités de datent pas d'hier !

2010-09-20T22:51:00.006+02:00

Tout le monde connaît le pays de l'Auxois (Pagus Alesiensis à l'époque carolingienne) pour sa célèbre cité éponyme Alésia, modeste capitale des Mandubiens, dont l'Histoire a fait l'un des hauts lieux de l'Europe.

Mais peu de Gaulois savent que s'y trouve également, sur les hauteurs de Vitteaux, un éperon barré antérieur à l'époque gauloise, sur lequel subsistent des fortifications en dur parmi les plus vieilles d'Europe et du monde. C'est dès le Néolithique moyen, vers 3800 av. J.-C., que des hommes occupent de manière permanente ce plateau calcaire : défriché, notamment par écobuage, il permet culture et élevage. Une communauté s'y installe et bâtit un rempart de pierre sur le côté le plus accessible ; les autres sont protégés par des falaises et de fortes pentes.

Une nouvelle occupation du site, au Bronze final, vers 900-800 av. J.-C., va donner un nouvel aspect à l'architecture du site : de hauts murs de pierres sèches sont édifiés sur les vestiges de l'occupation du Néolithique ; ces murs sont renforcés de larges tours carrées, encore partiellement visibles aujourd'hui. A l'intérieur, l'habitat s'appuie sur la muraille ; il s'agit de maisons de bois et d'argile, courantes dans l'Europe proto-historique.

C'est ainsi qu'il y a presque 3000 ans, des hommes bâtirent une véritable cité fortifiée, en plein coeur de ce qui allait devenir la Gaule. Défendre sa terre, telle a toujours été la préoccupation fondamentale du sédentaire, héritier de générations d'hommes qui lui ont donné toute sa valeur et en ont légitimement reçu les fruits. Loin d'être une "contrainte" ou une entrave dont il convient de se "libérer", la vie communautaire est le bien le plus précieux dont dispose l'homme véritablement libre, c'est-à-dire capable de peser sur son propre destin.

A. P.

Pays ligure : le trophée d'Auguste

2010-09-16T21:36:00.005+02:00

Vers 7-6 av. J.-C., le sénat et le peuple de Rome dédicaçaient à l'empereur Auguste un monument d'un type jusqu'à lors inconnu : un trophée maçonné, monumental, sur les hauteurs de La Turbie, en pays ligure.

Dominant le sanctuaire d'Hercule Monoïkos (qui correspond à la Monaco actuelle), il conférait au premier empereur romain un statut presque divin. En effet, dans la tradition romaine, le trophée est une construction provisoire, édifiée dans les environs d'un champ de bataille et surmontée des dépouilles prises à l'ennemi vaincu ; elle est dédiée aux dieux qui ont bien voulu donner la victoire. Matérialisation définitive de la victoire permanente du prince, le trophée de la Turbie célébrait la soumission à Rome des quarante-cinq peuples des Alpes que les légions et leurs auxiliaires, souvent gaulois, avaient battu avec peine entre 25 et 14 av. J.-C. Une inscription mutilée, découverte sur place, conserve quelques uns de ces noms, que l'écrivain romain Pline l'Ancien nous a heureusement transmis dans son Histoire naturelle.

Aujourd'hui encore, les vestiges restaurés de ce monument fondateur de l'histoire de l'Europe témoignent de l'importance que revêtait le contrôle de la Gaule méridionale, voie de passage terrestre obligée entre l'Italie et la péninsule Ibérique. Situé sur la voie Julia, le trophée rappelait à tous les voyageurs, marchands, soldats, fonctionnaires, aristocrates gaulois en route pour Rome, à qui ils devaient leur prospérité.

Relief figurant des Gaulois vaincus et enchainés au pied d'un trophée, sur la base du monument de la Turbie.

A. P.

Himinbjorg : une reconquête païenne

2010-09-14T20:48:00.010+02:00

On sait que depuis quelques années, la musiciens de métal exploitent bien volontiers les thèmes traditionnels de la mythologie et du folklore européen, signe d'un engouement qui culmine avec des groupes comme Amon Amarth (Suède), Eluveitie (Suisse) et quelques autres (voir notre rubrique "musique").

La France n'est pas exempte de cet attrait, on ne peut que s'en féliciter : une partie de notre jeunesse tente de renouer avec une certaine tradition européenne. Nous avons interrogé Zahaah du groupe nord-alpin Himinbjorg, afin qu'il nous fasse découvrir son oeuvre, son message et nous livre son point de vue sur cette scène un peu particulière.

1) Pouvez-vous présenter rapidement Himinbjorg : l’histoire du groupe, son nom, ses influences, son style.
Bonjour, Himinbjorg est né en 1996. Himinbjorg est l'une des demeures du Dieu Germain Heimdall qui est le guetteur, il attend au bout du pont Bifrost l'arrivée des Géants venus détruire la conscience synthétique des Ases. On dit de lui qu'il entend pousser l'herbe.
L'œuvre du groupe est en grosse partie ma musique qui s'est exprimée dans diverses formes allant du Folk au Pagan Métal, en passant par l'électronique. Quelques amis ont fait un bout de route avec moi sur quelques années. Aujourd'hui je suis le seul membre permanent.

2) Comment se porte la scène « viking métal » et « pagan/folk métal » en France et en Europe ? Selon vous, quels groupes sont véritablement dignes d’intérêt ?
Il semble que la scène croule sous une sur-abondance de créations pas toujours intéressantes. La popularisation par l'immédiateté de l'accession à l'enregistrement, et à la diffusion d'un cd a pour conséquence de saturer le domaine par beaucoup d'agitation vaine.
J'apprécie grandement des groupes comme Ulver, Bathory, Helheim, Burzum, Enslaved, Mayhem, pour le métal mais aussi The Moon Lay Hidden A Cloud, Der Bluth Arch, In Slaughter Natives, Current 93…

3) De textes et d’une esthétique inspirés de la civilisation germano-scandinave (à la mode dans le milieu métal des années 1990), vous vous êtes aussi tournés vers la tradition européenne en général, notamment vers la civilisation celtique. Pourquoi cet élargissement ?
Je me suis retrouvé à 20 ans avec ma matière à exploiter dans ce contexte musical des années 90. Je recevais les enseignements d'une personne qui m'a initié à une tradition d'enseignement Celte. Je me suis inscrit dans ce contexte musical Germano-Scandinave, cela a tout de suite résonné en moi lorsque j'ai entendu un groupe comme Ulver par exemple car je suis moi-même d'origine germanique. Comme beaucoup de Français européen de race, je suis le fruit de culture celte et germanique. Je ne sais pas si ma famille est arrivée avec les Francs ou les Burgondes, mais je sais que je suis connecté à des lieux qui sont intemporels et que les Celtes avaient ouvert. Il y a des passerelles entre nos peuples ; nous sommes des cousins européens très proches.

4) Vous avez adopté, sur le dernier album, la langue française pour vos textes : pourquoi ce changement ?
Le sensibilité s'affine avec l'âge, les mots de cette langue que je pratique depuis ma naissance me semblaient plus appropriés pour exprimer mes nouvelles chansons. De plus je voulais m'adresser en premier lieu à mes frères les plus proches, ceux de mon pays. Car l'heure est grave.

5) Vous semblez très attachés à l’héritage pré-chrétien de l’Europe : pourquoi cet intérêt ? qu’est-ce que le paganisme peut apporter à l’Européen d’aujourd’hui ?
J'ai répondu plus haut.
Je pense que le Paganisme peut tout nous apporter : c'est notre race, notre esprit, notre culture et notre force.
Nous nous sommes laissés interdire tout cela. Nous sommes devenus un peuple de faibles, de peureux et d'ignorants. Nous sommes à l'agonie.
Seuls nos enseignements ancestraux peuvent nous permettre de percevoir la vérité de ce qui doit être. De connaître la place de chaque chose et comprendre de quelle manière nous devons accomplir nos existences terrestres.

6) Quel rôle la musique peut jouer dans la défense ou la diffusion de l’idée européenne et du paganisme ? Ne courez-vous pas le risque d’en donner une image simpliste ou caricaturale ?
Tu trouves mon discours simpliste et caricatural ? Je ne pense pas qu'il le soit.
Je pense que c'est plutôt l'être conforme aux standards actuels qui est simpliste et caricatural, une honte pour lui-même et pour son peuple.

7) Le public métal que vous avez l’occasion de rencontrer régulièrement vous paraît-il sensible, réceptif, aux thèmes que vous abordez ?
Celui que l'on rencontre et qui vient à nous est de fait intéressé par ce que l'on fait. Mais d'une manière générale les gens sont les mêmes dans ou hors du milieu métal. Pour certains c'est un trip, une contenance compensatoire…comme certains se déguisent le temps d'un week-end médiéval…
Depuis 2 ans je me suis rendu plus accessible aux contacts et cela m'a amené à rencontrer des gens d'une grande valeur. Tout n'est pas perdu.

8) Quel est votre point de vue sur la question controversée de l’ « identité nationale » ? Pensez-vous avoir un rôle à jouer dans son expression ?
Je ne vois pas de "question de l'identité nationale" posée, mais une propagande sur la question s'inscrivant dans une stratégie électorale. Il est aujourd'hui interdit pénalement d'exprimer certains points de vue, de prononcer certains mots. Le but est d'effacer des esprits certains aspects de la réalité en quelques générations, engendrant ainsi des esprits déformés, atrophiés et monstrueux.

9) Quels sont vos projets musicaux ? Comment envisagez-vous l’avenir d’Himinbjorg ? Avez-vous d’autres projets artistiques en vue (littérature, musique traditionnelle, etc.) ?
Je pense que le prochain album sera encore plus folk traditionnel renforcé de puissance métal.
En ce moment je contacte quelques amis musiciens afin préparer un bon groupe de scène. J'ai l'intention de passer les 2 prochaines années à faire des concerts.

Merci ,
Zahaah.

Merci à vous, et puissent nos dieux vous accorder tout le succès que vous méritez !

Pour en savoir plus, se connecter au site officiel d'HIMINBJORG.

Arthur Lamarche.

"Chant pour les ancêtres", extrait du dernier album Chants d'hier, chants de guerre, chants de la Terre (2010).

Notre beau Moyen-âge

2010-09-12T11:15:00.006+02:00

L'excellente revue Moyen Age, publiée par les éditions Heimdal depuis des années maintentant, sous la direction de George Bernage, propose désormais dans chaque numéro (bimestriel), un agenda complet des fêtes médiévales de France et des pays voisins (ci-contre, le n° 78, septembre - octobre 2010).

Le programme en est très dense, il y a désormais, du printemps à l'automne, de nombreuses fêtes médiévales chaque semaine. Par exemple, le week-end des 18-19 septembre, il n'y a pas moins de 26 fêtes médiévales en France, en Belgique et dans le Luxembourg !

Le plus souvent, ces fêtes consistent en des animations de reconstitutions (costumes, combats, arts de la table), des marchés d'artisanat médiéval, des concerts de musique médiévale, dans un cadre évoquant le riche héritage médiéval français et européen (villages, villes fortifiées, châteaux, abbayes, etc.).

La multiplication de ce genre de rencontres est un signe qui ne trompe pas l'observateur attentif : dans un pays où le débat sur l'identité nationale est instrumentalisé par des hommes politiques sans scrupules, pour de basses considérations électoralistes, en même temps que culpabilisé par des mouvements politiques ou idéologiques voulant étouffer la culture populaire traditionnelle, les Français renouent à leur manière, sur le terrain, avec leur culture, leurs héritages, leur identité, avec aussi, peut-être surtout, cette saine convivialité populaire qui fait tant défaut à notre époque où toutes les activités sont individuelles et marchandes.

Notons par ailleurs que les éditions Heimdal proposent de passionnants ouvrages sur la cuisine médiévale, sur le costume, l'armement, de grands événements historiques (Hastings, Azincourt) et vient de faire paraître un beau livre sur La vie quotidienne au XIème siècle (2010), un vrai trésor sur les habitudes de vie de nos ancêtres (vêtements, outils, armes, équipement, architecture, jeux, alimentation, agriculture, etc.).

Tout pour ne pas oublier qui nous sommes !

Amaury Piedfer.

Cernunnos, dieu Cerf des Gaulois

2010-09-07T21:18:00.006+02:00

De nouvelles synthèses sur l'un des plus fascinants dieu celtique, le dieu-cerf Cernunnos, viennent profondément renouveler la question.

Connu par le relief du célèbre chaudron de Gundestrup (Danemark), par le pilier des Nautes (Paris) ainsi que par de nombreuses autres sculptures d'époque gauloise ou gallo-romaine [1], le dieu cornu, portant le torque des guerriers et des héros, n'est que rarement mentionné dans les inscriptions. Il a cependant laissé dans la culture française des traces que l'érudition met peu à peu en évidence (Saint Cornély, le Carnaval, la symbolique royale du cerf-volant, par exemple). Pour une présentation générale de la question, sérieuse et bien documentée, se reporter à l'article en ligne de Thierry Jolif, qui propose de voir en Cernunnos une expression particulière du dieu que les Gaulois assimilèrent à Mercure.

A. Lombard-Jourdan et A. Charniquet, Cernnunos, dieu Cerf des Gaulois, Larousse, Paris, 2009.

Anne Lombard-Jourdan et Alexis Charniquet proposent une synthèse sur le dieu cerf, en s'interrogeant sur ses origines, sur ses fonctions de divinité régnant sur les territoires, présidant à la victoire du printemps sur l'hiver, à la fécondité. Les auteurs analysent également la postérité chrétienne du dieu, notamment dans les traditions populaires, l'hagiographie et la symbolique royale.

A. Lombard-Jourdan, Aux origines du carnaval : un dieu gaulois ancêtre des rois de France, Odile Jacob, Paris, 2005.

Présentation de l'éditeur. Carnaval est la fête païenne la plus célébrée dans le monde chrétien. Elle force l'Église à tolérer le port des masques - injures à l'idée d'un homme créé àl'image de Dieu -, les festins, les danses et les rires bannis du carême. Que signifie Carnaval ? Quelle en est l'origine ? Anne Lombard-Jourdan a mené sonenquête dans toutes les directions que lui indiquait l'histoire de Carnaval. Et elle nous fait comprendre sa postérité. Carnaval, c'est tout à la fois le mythe ducombat mythologique entre le cerf et le serpent qui assure le retour du printemps après les effrois de l'hiver. C'est aussi le moment où les cerfs perdentleurs cornes et sa fête tourne en dérision les cornes des cocus. Le cerf géant c'est encore notre héros national, Gargantua. Mais surtout le grand cerf, c'est l'ancêtre mythique des rois de France, dont lecerf volant est devenu l'emblème à la fin du XIVe siècle. Anne Lombard-Jourdan nous fait ainsidécouvrir des pans entiers de notre passé religieux, culturel et politique qui nous font comprendre nos pratiques d'aujourd'hui.

[1] L'une des plus belles est sans doute le haut-relief du musée archéologique de Reims, dont on trouvera des photos et un commentaire ici.

A. P.

Heidevolk - Nehalennia

2010-08-27T11:11:00.002+02:00

Les Néerlandais de Heidevolk, originaires de la province de Gueldre (Gelderland), s'inspirent depuis 2002 de la culture populaire de leur pays, ainsi que de la mythologie germanique, pour composer chants et mélodies aux accents souvent guerriers, parfois plus doux. Les deux chanteurs donnent au groupe toute son originalité, avec ses choeurs épiques et entraînants.

Voici Nehalennia, extrait de leur dernier album Uit oude grond.

Champollion : Ce que nous devons aux Gaulois

2010-08-24T21:06:00.007+02:00

Ce sont de grands auteurs latins qui le disent ! Les Romains empruntèrent beaucoup d'inventions gauloises. Parmi celles citées ci-dessous, dans un texte écrit il y a deux siècles par Jean-Jacques Champollion, le frère de Jean-François, il en manque d'importantes, dont : La cotte de mailles, le matelas de laine, le savon, le tonneau, le bois tourné, les charcuteries de qualité, etc...

"Selon Caton l'ancien et Pline, les Romains durent aux Gaulois l'usage d'employer la marne et la chaux à féconder les terres, et la connaissance de la herse ferrée , de la faux, des tamis, sacs et bluteaux en crin, des vases d'airain. Ce sont les Gaulois qui, selon Pline, inventèrent toutes sortes de roues et de voitures utiles ou de luxe qu'on employait en Italie, rétamage des vases de ménage, le villebrequin et les tarières, etc. Le même Pline et Philostrate rapportent que c'est des Gaulois que les Romains apprirent l'usage des métaux dans les monnaies, celui de fixer le poids que devait porter une voiture en raison de la forme de ses roues. Pline avoue aussi que les Gaulois connurent l'art de faire le verre avant les Romains, qui les empruntèrent des Gaulois. Les empereurs romains adoptèrent, pour leurs vêtements, malgré la critique et les railleries du peuple, les riches étoffes dont étaient habillés les chevaliers gaulois, et qui se fabriquaient en Gaule. C'est aussi en Gaule que les Romains apprirent l'art de dorer et d'argenter les brides et les harnais des chevaux. Au rapport de Pline, les Gaulois fabriquaient la pourpre tyrienne, le violet et l'ecarlate. Nous ne parlerons pas des vins, des fruits et autres productions des Gaules qui firent les délices et l'ornement des repas des Romains, ni du blé blanc qu'ils se procuraient à grands frais , etc. On peut consulter à ce sujet la Notice sur l'agriculture des Celtes, par M. de Cambry, Paris, 1806."

Voilà donc plus de deux siècles que la contribution majeure des Celtes à l'édification de la culture des Romains, et de toute l'Europe, est connue ; les travaux historiques et les découvertes archéologiques les plus récents n'ont fait que le confirmer !

Source : Nouvelles recherches sur les idiomes particuliers de la France, de Jean-Jacques Champollion, frère de Jean-François Champollion, déchiffreur de l'écriture égyptienne. 1809 édité chez Goujon.

L'ouvrage est consultable ici.

Marie Roca.

Héritage : ce que nous sommes

2010-08-23T10:36:00.005+02:00

Les hommes sont les produits des terres qui les ont façonné de génération en génération, des habitudes acquises, des héritages conscients et inconscients. Ces terres peuvent n'être qu'un tout petit pays, ou, selon nos origines familiales, une grande région historique, ou même l'ensemble des anciennes Gaules. Tant qu'il existe une cohérence de paysage, de culture et de civilisation, parmi la lignée qui nous a fait, on sait d'où l'on vient.

De sorte que chacun d'entre nous, comme une incarnation de la civilisation des Gaules, appartient véritablement à ce pays, comme un élément du paysage, de sa topographie, de sa faune et de sa flore. Nous appartenons à la Gaule, bien plus qu'elle ne nous appartient. Là est la vraie ligne de partage, entre d'une part le sédentaire enraciné, d'autre part le nomade ou l'envahisseur, c'est-à-dire entre l'autochtone et le colon.

C'est à sa manière ce qu'écrivit Henri Vincenot, dans un bel écrit de jeunesse, qui plonge le lecteur dans les friches et les bois de Bourgogne, et en particulier du vieux pays mandubien.

"Par-dessus le cycle des végétations naissent et meurent les dynasties, les dynasties campagnardes qui règnent splendidement sur des royaumes de terres, de bois et de friches, des dynasties qui, durant des siècles de labeur, s'embellissent, s'enrichissent de toutes les vertus accumulées de la race...

Voilà ce que pense le Pèpère Antoine, alors qu'il regarde le panorama où se déploient, en bonne place, ses biens ; il est sous son tilleul, assis sur une souche qui se tortille comme le corps d'un serpent et, de là, il voit la campagne comme on doit la voir d'un ballon. Il en distingue les creux et les bosses, grâce au soleil frisant qui sculpte les surfaces."

H. Vincenot, "Héritage", Récits des friches et des bois, Le Livre de Poche, Paris, 1997, p. 213.

A. Piedfer.

Statues Menhirs : du nouveau

2010-08-20T11:53:00.004+02:00

Le musée Fenaille de Rodez (Aveyron) propose une exposition sur les recherches récentes concernant les fameuses statues menhir du Néolithique et de l'âge du Bronze, dont il possède une étonnante collection. Au-delà de la beauté de ces réalisations proto-historiques, le sujet est passionnant pour comprendre l'élaboration des sociétés d'agriculteurs sédentaires dans ce qui devint la Gaule.

EXPOSITION Statues-menhirs : nouvelles découvertes, nouveaux regards du 1er juillet au 31 octobre 2010.

Les statues-menhirs fascinent depuis plus de 150 ans les érudits, les archéologues et désormais le grand public. Aujourd’hui, les sculptures rouergates forment l’un des plus importants groupes en Europe et constituent les premières statues monumentales connues dans nos régions, sculptées il y a près de 5 000 ans. Mais que représentent-elles ? Que nous dit cette énigmatique statuaire sur les communautés qui les ont érigées ? Ces questions hantent les spécialistes depuis les recherches de l’Abbé Hermet, « l’inventeur » des statues-menhirs, à la fin du 19ème siècle. Depuis une vingtaine d’années, les découvertes se succèdent. Cette exposition rassemble une sélection exceptionnelle de statues-menhirs inédites et propose un nouveau regard sur ces monuments préhistoriques suite aux travaux de l’archéologue Michel Maillé.

Pour en savoir plus, consulter le site du musée.

Himinbjorg - Destin de Sang

2010-08-16T16:50:00.007+02:00

Destin de sang, extrait de l'excellent dernier album du groupe français Himinbjorg, Chants d'hier, Chants de guerre, Chants de la Terre, dont les paroles sont entièrement en français, et l'esprit profondément païen...

Les Gaulois font la tête

2010-08-16T15:37:00.003+02:00

Les Gaulois font la tête - Exposition au Musée de la civilisation celtique de Bibracte, jusqu'au 14 novembre 2010.

Les Gaulois répugnaient à donner figure humaine à leurs dieux. De fait, les représentations figurées sont rares dans l'art celtique de l'âge du Fer.

Pourtant, une enquête minutieuse permet de relever quelques dizaines de témoignages, sur les supports les plus divers (statuaire en pierre, bijouterie, monnayage…), qui exaltent non pas le corps humain dans son entier mais la tête humaine. Parallèlement, l'archéologie montre que les manipulations de restes humains étaient familières aux Gaulois, notamment sur les sanctuaires, et que celles-ci concernent plus souvent les crânes que le reste du squelette.

Ces deux pratiques – représentations de têtes humaines isolées et manipulations de crânes – sont-elles des manifestations complémentaires de la même idéologie ? C'est la question que la nouvelle exposition du musée de Bibracte pose, en mêlant approches anthropologique et archéologique, afin de mieux cerner la signification d'un ensemble de témoignages sélectionnés parmi la documentation archéologique européenne des IIIe au Ier siècles avant J.-C.

Pour en savoir plus, se reporter au dossier de presse sur le site du musée.

LUGHNASAD

2010-08-09T22:20:00.004+02:00

Dans quelques jours, les catholiques fêteront la Vierge, à l'occasion de célébrations qui eurent toujours une importance particulière en France, le 15 août.

Nous savons bien que ces célébrations constituent le dernier vestige des grandes fêtes celtiques de la première moitié du mois d'août. Ces fêtes étaient marquées par d'importants concours de poésie, de déclamation (l'art des bardes), et célébraient probablement le dieu LUG, divinité céleste de la lumière, grâce auquel les moissons parviennent à maturité. Le soleil encore triomphant trouve alors un écho puissant dans la terre chauffée par de longues semaines d'été.

Le monde et son devenir, c'est-à-dire les dieux, s'offrent alors aisément au regard de celui qui veut bien voir.

Littérature médiévale

2010-07-27T12:32:00.004+02:00

La littérature médiévale est sans doute l'une des plus belles expressions de l'identité française et européenne, un liant fondamental entre la civilisation celtique ancienne et les temps modernes.

La revue Histoire antique et médiévale (n° 50, juillet - août 2010) propose un beau dossier sur ce thème, par Adeline Richard-Duperray, qui fait le tour des principaux genres littéraires de notre Moyen-âge (littérature religieuse et historique, chanson de geste et roman, textes satiriques, didactique, lyrique, théâtre). Le dossier est richement illustré de belles reproductions de textes et enluminures médiévales.

A noter, le numéro de la revue comprend aussi un agenda des manifestations de reconstitution antique (les Ambiani, Aremorica, etc.), ainsi qu'un article sur l'origine des Slaves, thème fondateur pour comprendre ce qu'est l'Europe.

A. P.

Temples de tradition celtique

2010-07-18T10:07:00.003+02:00

Les éditions Errance viennent de faire paraître une nouvelle édition (avril 2010) du livre d'Isabelle Fauduet, sur l'archéologie des temples de tradition celtique dans la Gaule romaine.

Une excellente synthèse, nécessaire pour ceux qui veulent comprendre les pratiques religieuses des anciens Gaulois.

Présentation de l'éditeur.

Quinze ans après la parution de l’ouvrage sur les temples de tradition celtique, près de 300 sites cultuels ont été découverts sur le territoire français et des données nouvelles ont été rassemblées sur des sanctuaires déjà connus. Dans cette nouvelle publication, les lieux de culte sont traités dans une perspective plus étendue pour montrer la variété des pratiques en Gaule. Ces édifices, couramment dénommés « fanum/fana », associent tradition indigène et caractéristiques venues de Rome. Ils sont ici étudiés dans leur environnement. On en compte plus de 800 actuellement en France.

Au moment où le monde du sacré connaît un regain d’intérêt il est important de s’interroger sur les liens entre les divinités et leurs dévots, entre les sanctuaires et les cités et leur territoire. Après un historique des recherches, ce livre présente les sanctuaires dans leur environnement puis les données sur l’architecture et l’évolution des structures, mieux connues grâce aux recherches récentes. Les différentes conceptions architecturales sont présentées en portant l’accent sur les nouvelles découvertes – du petit temple carré à l’édifice habillé à la romaine ; leur évolution est retracée, suivie par une présentation des divinités et des pratiques cultuelles où l’on observe de façon diverse les liens entre les dévots et la cité, avec la difficulté d’appréhender la distinction entre culte privé et culte public ou officiel. Les pratiques cultuelles sont développées en intégrant les témoignages épigraphiques et archéologiques, en mettant l’accent sur les nouvelles données recueillies, qui vont de l’ex-voto miniature aux vestiges fauniques. Cette étude est accompagnée de notes, d’une bibliographie mise à jour, d’un index thématique et d’un inventaire des sites avec une cartographie.

Les Français et leurs couleurs nationales

2010-07-14T09:08:00.010+02:00

En ce jour de fête nationale, on ne pourra que constater une nouvelle fois la consternante désaffection des Français pour leur drapeau : ni les fenêtres des maisons, ni les voitures, ni les jardins, ni les bistrots et autres lieux de distraction ne s'orneront, même aujourd'hui, des trois couleurs de la Nation.

Il y a là une différence notable avec les autres pays européens : partout, jeunes comme vieux s'approprient les couleurs nationales, à titre individuel ou collectif, en diverses occasions.

Pourtant, certains français l'aiment bien encore, leur drapeau, avec ses trois couleurs symbolisant l'unité nationale, celle de la monarchie et du peuple de Paris, mais qui, au-delà, rappelle la symbolique indo-européenne des trois fonctions, comme l'a justement noté Jean Haudry (Les Indo-européens, PUF, Paris, 1981). Ce drapeau, il est aussi en usage courant, quoique moins qu'ailleurs, lors des grands événements sportifs : il incarne alors un événement positif, consommé plus que vécu cependant. Il s'agit alors de communier dans une manifestation internationale, voire mondiale, à égalité avec d'autres nations ; on voit combien l'idéologie dominante y trouve son compte.

En négatif, le tricolore symbolise aussi la collectivité de culture française, pour certains immigrés, notamment d'origine maghrébine, même quand ils sont de nationalité française. Ainsi a-t-on vu récemment le tricolore soustrait de la façade de la mairie de Toulouse et remplacé par le drapeau de l'Algérie, à l'occasion d'un événement sportif impliquant ce pays d'Afrique du Nord. Cette interprétation externe pourrait contribuer à redonner du sens à notre drapeau, qui serait alors non plus celui d'un Etat ou d'une collectivité de citoyens, mais un marqueur de type ethno-culturel.

En fait, on comprend bien que l'usage du drapeau national passe largement, en France bien plus qu'ailleurs, comme un acte de revendication nationaliste, voire xénophobe. Dans un contexte général de désaffection, le brandir revient à une réaction, c'est-à-dire à un refus de la vision négative que suscite souvent la France comme Etat et comme Nation, depuis la seconde guerre mondiale et les guerres de décolonisation. Cela ne se fait plus, sauf en certaines circonstances autorisées (événements sportifs).

Mais la culpabilisation sur l'histoire nationale et l'universalisme français ne sont pas seulement en cause : auprès des classes populaires, le drapeau bleu blanc rouge apparaît aussi comme le symbole de la République, de l’Etat, des institutions, et prend alors une connotation négative. Les Français seraient-ils monarchistes ? Regretteraient-ils l'Ancien Régime ? Sûrement pas, mais nous avons là une autre manifestation du rejet de plus en plus systématique de ce qui vient d’en haut, de l’officiel, de l’institutionnel ; la désaffection pour le tricolore est une expression du divorce profond entre les Français et leurs élites politiques, une preuve aussi que l’Etat français n’apparaît plus comme protecteur, ni pourvoyeur d’identité ou donneur de sens, mais comme une contrainte, voire une menace pour les libertés.

On notera pour finir que les drapeaux régionaux semblent plus en vogue : il n'est pas rare de les trouver sur les véhicules, les maisons, sous la forme de bijoux, etc. C'est parce que ces drapeaux symbolisent des cultures, des histoires collectives, et non des institutions rigides ; ils véhiculent l'idée de proximité et d'expérience partagée, au contraire de l'éloignement du centralisme parisien et du caractère de plus en plus abstrait de la Nation.

Il ne s'agit pas nécessairement d'exprimer son appartenance aux "patries charnelles", comme aiment à le dire les partisans de la cause identitaire. D'ailleurs beaucoup des grandes régions historiques françaises sont des constructions tout aussi artificielles que la Nation française dans son ensemble : elles sont le produit des conquêtes féodales, des héritages et des alliances, tout autant que la réunion "naturelle" des communautés enracinées ; on y parle (ou parlait) parfois plusieurs langues ou dialectes, comme en Normandie (Nord/Sud de la ligne Jorel), en Bretagne (pays gallo / Bretagne bretonante), en Lorraine (Nord germanique / Sud francophone), en Bourgogne (Nivernais ligérien / Nord-Est burgonde), etc.

Seulement, nos régions apparaissent comme les cadres d'une culture héritée plus consensuelle, d'une collectivité plus innocente, plus paisible, d'un réseau de relations plus proche de l'individu ; elles rappellent tout ensemble les traditions populaires et les anciens exploits des nobles... Elles se dégagent des idéologies et de la contrainte qui sont associées, plus ou moins consciemment, au drapeau tricolore.

Amaury P.

Eluveitie - Thousandfold

2010-07-12T22:21:00.002+02:00

Extrait de leur dernier album, Everything remains like it never was ; en savoir plus.

Durandal : Les Francs, les Saxons et les autres.

2010-07-06T22:42:00.004+02:00

Une nouvelle série au thème passionnant vient de débuter (juin 2010), dans la célèbre collection Soleil Celtic. Les deux auteurs, Nicolas Jarry et Gwendal Lemercier, nous emmènent dans la Gaule de Charlemagne, en passe de devenir le premier empire européen. Les Francs, déjà christianisés, sont alors en guerre contre les Saxons païens... dans un monde où la conversion accompagnait nécessairement la soumission à la puissance franque. Une épée, léguée par son père à un fils, joue alors un rôle particulier.

Des dessins magnifiques, un scénario intéressant, pour une période de notre histoire encore trop mal connue du grand public... à ne pas manquer.

Pour le début de la BD, cliquez ici.

A. P.

Traditions médiévales

2010-07-05T10:54:00.003+02:00

Nous vous avions présenté, il y a quelques temps, une liste des boutiques proposant des objets d'artisanat historique, ainsi que le site Armae, spécialiste de la reproduction d'armes anciennes.

Les listes données alors peuvent être complétées par :

Lueur Médiévale, qui propose vêtements, accessoires, bijoux et armes du Moyen-âge et de l'antiquité (notamment une très belle épée celtique).

33ème fête de la vielle

2010-06-30T14:20:00.002+02:00

33ème Fête de la Vielle en Morvan - 19 au 22 Août 2010, ANOST (71)
Moment de rencontre entre Ménétriers du Morvan, de France et du monde, La Fête de la Vielle durera quatre jours du jeudi 20 au dimanche 23 août 2009 à ANOST (71).
Tout le village est mobilisé pour une dizaine de concerts, bals, stages...sans compter les nombreux "boeufs" dans les bars et restaurants d’ANOST, le concours jeunes talents et les 2 scènes ouvertes !

Cliquer ici pour le programme complet.

SOLSTICE

2010-06-21T22:24:00.004+02:00

Une nouvelle fois, le soleil a vaincu. Il vainc toujours, même quand les éléments se déchaînent contre lui.

Les hommes, eux, sont mortels. Leur seule victoire, leur seule chance de vaincre, c'est de se réaliser en menant jusqu'au bout leur destin. Ils ne peuvent pas espérer un éternel retour, mais doivent s'accomplir dans l'intensité de leur action, sans laisser le hasard tout décider pour eux. Ils peuvent s'accomplir en laissant au monde, au-delà de la mort, une descendance à leur image, à l'image de leurs pères, et qui sera leur seule éternité.

Et rire de l'inéluctable, rire du tragique. Le rire est aussi notre victoire, tandis que la vaine espérance en un autre monde, c'est-à-dire en le néant, marque la défaite la plus complète que puissent subir les hommes.

Les premières villes celtiques

2010-06-14T21:33:00.002+02:00

La revue L'archéologue de juin - juillet 2010 (n° 108) propose un copieux dossier sur l'urbanisme celtique de l'Antiquité, domaine de recherche qui a fait l'objet d'un profond renouvellement ces vingt dernières années. Contrairement à l'image d'Epinal, le monde celtique, et la Gaule en particulier, fut le lieu d'un important développement urbain dès le IIème siècle av. J.-C. Places fortes (oppida), les villes celtiques furent aussi d'importants centres de commerce et d'artisanat, rayonnant parfois sur des dizaines de kilomètres. Le dossier est dirigé par Stephan Fichtl, éminent spécialiste français de la question des oppida celtiques.

SOMMAIRE

Les oppida gaulois sous la direction de Stephan Fichtl
Oppidum par Stephan Fichtl
Architecture et fonctions des remparts celtiques par Stephan Fichtl
L'oppidum de Besançon par Philippe Barral, avec le concours de Laurent Vaxelaire
L'oppidum de Manching par Susanne Sievers
Les places publiques dans les oppida par Stephan Fichtl

Fête de l'accordéon

2010-06-13T09:22:00.002+02:00

Grand festival de la musique traditionnelle de France et d'Europe, la "fête de l'accordéon" se tiendra cette année à Luzy, dans le sud du Morvan, du 13 au 15 août, en cette période de l'année si anciennement consacrée aux festivités en Gaule.

Au programme, concerts (ensembles traditionnels français et irlandais, Trad Rock), bals Trad, apéros-concerts, concours d'accordéon, bal musette, défilé folklorique, stages de danses du Morvan, concert et bal pour enfants. Certaines des animations ont lieu en plein air et sont gratuites, d'autres, en salle, sont payantes, mais les prix sont modiques (3 à 10 euros).

Belle occasion nous est donnée de faire vivre les traditions enracinées de notre pays.

Le site du festival

La Gaule antique : aux sources de l'identité française

2010-06-10T21:31:00.014+02:00

Tout le monde aura bien noté la vacuité du débat sur "l'identité nationale", vulgaire opération médiatique très mal menée par des gens complètement dépassés par les enjeux contemporains. Voici une réflexion d'André Waroch qui nous plonge au coeur du sujet et nous rappelle, avec force arguments, que le socle fondamental sur lequel repose notre identité collective de Français demeure le socle gaulois.

Comme tout le monde maintenant est censé le savoir, Nicolas Sarkozy a décidé d’organiser un grand débat sur l’identité nationale. L’objectif premier était probablement d’affaiblir le Parti socialiste, en le forçant à se dénuder, à exhiber le vide intellectuel total qui s’empare de tout homme de gauche dès qu’on aborde ce genre de problème. Pour cet homme, comme on peut maintenant le constater avec les quelques réponses pitoyables des hiérarques du PS, l’identité française, c’est d’abord et avant tout la sécurité sociale, la CMU, le système des retraites, la fonction publique, les impôts. Tout juste si on ne nous parle pas de Paris-Plage ou des horodateurs. Autant dire que l’homme de gauche n’a absolument aucun avis sur la question, qu’il n’en a jamais eu et qu’il ne veut surtout pas en avoir.

Car définir une identité nationale conduirait, pense l’homme de gauche, à un processus d’exclusion, qui ne pourrait lui-même conduire qu’au retour des chambres à gaz.
On ne peut que lui donner raison sur le premier point. Définir une identité collective, qu’elle soit nationale ou autre, aboutit automatiquement à séparer le monde en deux parties. Il y a « nous » et il y a « les autres ». C’est tout à fait exact. Ce à quoi je ne puis que rétorquer à l’homme de gauche : Et alors ?

L’exclusion ne fait-elle pas partie de la vie, n’en est-elle pas, même, l’éternel compagnon ? Je prête de l’argent à un ami dans le besoin. Pourquoi priver de cette générosité tous les hommes, partout dans le monde, qui en auraient autant besoin que cet ami, voire d’avantage ? Je consacre du temps à mes enfants. C’est ignoble ! Pourquoi spécialement à mes enfants, alors que tant d’enfants, partout dans le monde, auraient également besoin de mon amour ?

Evidemment, l’homme de gauche me rétorquera que cela n’a rien à voir avec le fait d’adopter ce comportement selon une préférence non plus directement affective, mais nationale, ethnique, culturelle.
Le problème, c’est qu’il sera totalement incapable de m’expliquer pourquoi.

Il est vain de chercher une quelconque rationalité dans les motivations profondes de l’homme de gauche. Les présupposés qui l’animent relèvent de la croyance religieuse. L’identité nationale, c’est mal, parce cela ne pourra aboutir qu’à l’extermination totale de tous ceux qui ne correspondent pas à cette identité. Et pourquoi donc ? Parce que c’est ce que Hitler a réalisé, ou tenté de réaliser, de 1933 à 1945. Nous y voilà. L’holocauste juif réalisé par les nazis est pour l’homme de gauche ce qu’est le Péché originel pour les chrétiens. C’est le mythe fondateur. C’est la séparation de l’histoire du monde en deux parties radicalement étrangères l’une à l’autre. Après l’holocauste, « rien ne sera jamais plus comme avant ». L’homme de gauche veut anéantir la nation, la police, l’armée, les frontières, les nationalités, pour une seule raison, même quand il n’en a pas conscience : son combat contre Hitler est toujours à recommencer.

Ceux qui nous parlent, à propos de la collaboration et du régime de Vichy de « ce passé qui ne passe pas » sont les mêmes qui font tout pour qu’il ne puisse jamais passer. Il ne se passe pas une semaine sans qu’un téléfilm ou une série soit créé nous contant, pour la millième fois, la geste héroïque des résistants du même nom, de ces braves gens « qui cachaient des juifs », et traqués bien sur par d’immondes collabos. Il est intéressant de noter que, dans les innombrables productions françaises sur ce sujet, l’Allemand a quasiment disparu du paysage. Il n’est plus qu’un figurant. L’affrontement
a lieu entre les immondes collabos susnommés, bavant et éructant, et de beaux jeunes hommes fougueux, dotés d’une magnifique crinière de cheveux à la Frantz-Olivier Giesbert. Ils sont aidés bien sur dans leur mission salvatrice par de chatoyantes jeunes femmes, incarnées généralement par Laetitia Casta ou Virginie Ledoyen.

Cette religion post-shoatique emporte tout sur son passage. Tout ce qui s’est passée avant 1933
relève d’un passé muséifié, neutralisé. L’histoire, celle qui compte vraiment, commence avec Hitler, et on pourrait même dire, dans un sens, qu’elle se termine avec lui. En 2003, les services de propagande américaine prétendent que Saddam Hussein détient des armes de destruction massive, et qu’il est urgent d’intervenir. L’Europe s’indigne, et même les gouvernements qui décident de suivre George Bush se voient désavoués par leurs médias et leur population. Quatre ans avant, les mêmes services avaient prétendu qu’un génocide, relevant lui aussi de la science-fiction, se déroulait au Kosovo, et qu’il était urgent d’intervenir. Et les mêmes qui, pour l’Irak, allaient dénoncer cette propagande et refuser de partir en guerre pour un mensonge, prirent cette fois leur fusil sans se poser de questions. «au plan martyrologique post-shoatique, les cadavres (irakiens ou musulmans du Kosovo) sont bien plus exquis que ceux des chrétiens serbes, et au plan démonologique le très blanc, très orthodoxe Milosevic fait un ersatz de Hitler plus génétiquement convainquant que le musulman et exotique Saddam ». (Gilles-William Goldnadel, Les Martyrocrates)

Les exemples abondent, la nouvelle religion est tellement implantée qu’elle s’exprime maintenant de façon inconsciente, non seulement à l’insu des spectateurs mais aussi, bien souvent, à l’insu des auteurs. Dans la série de films Harry Potter, tirée des romans de la Britannique J.K Rowling, le méchant de service, camarade de Harry à l’école des sorciers, se nomme Draco Malfoy. Lui et son père, Lucius, détestent Potter parce qu’un de ses parents est un moldu, c’est-à-dire un être humain normal dénué de pouvoir magique. Les Malfoy père et fils méprisent les moldu et sont contre leur union avec des sorciers. Les Malfoy sont l’un comme l’autre de parfaits aryens, beaux, minces et blonds. Tom Felton, le jeune acteur interprétant Draco, n’est pas blond naturellement, il a du se teindre pour le film. Le message subliminal est imperceptible pour celui qui ne dispose pas des grilles de lecture adéquates (à ce sujet, je ne saurais trop conseiller la lecture de l’ouvrage de Gilles-William Goldnadel déjà cité). Il est néanmoins là, avec toute la puissance de sidération que lui confère l’audiovisuel.

Dans ce contexte, il est bien évident que toute évocation d’une véritable identité nationale, c’est-à-dire une identité qui résulterait, non de deux ou trois principes philosophiques fumeux, mais de l’œuvre charnelle construite au cours des siècles par un groupe ethnique spécifique, se trouve frappé d’un interdit absolu, surtout bien sûr si ce groupe ethnique est blanc et européen.

Pourtant, le fait que, par définition, cette identité nationale exclue d’elle-même ceux qui n’en font pas partie (qu’on veuille bien me pardonner cette titanesque lapalissade) n’invalide pas son existence. Pour le dire autrement, cette identité nationale existe, même si elle est en contradiction totale avec l’idéologie des élites.

Certains écrivaillons de bas-étage, qui ont réussi dans le monde du journalisme en remplaçant le talent qui leur manquait par la pratique assidue du copinage et des mondanités, se sont fait une spécialité, et même un solide fond de commerce, de dénoncer « le politiquement correct » et « la pensée unique ». Pourtant, quand on les interroge sur ce qui constitue le fond de leur pensée, on s’aperçoit que, sur l’essentiel, ils sont absolument d’accord avec les messages véhiculés par l’idéologie dominante et maintenant quasi-officielle. Nous avons aujourd’hui pléthore de Voltaire de pacotille, trustant les plateaux de télévision pour y affirmer que, tout étant horrifiés par les propos du diable, ils trouvent regrettable que celui-ci ne puisse s’y exprimer. Je ne vois là que propos insincères et mascarade.
Dénoncer le caractère oppressant d’une idéologie dont on ne remet pas soi-même en cause les fondamentaux, cela a autant de sens qu’un anticlérical qui irait tous les jours à l’église.

Je vais donc faire ce qui est la seule chose à faire avec le politiquement correct et la pensée unique.
Je vais dire ce que je pense, ce que je pense en l’occurrence de l’identité de la France, sans me préoccuper une seule seconde de la multitude de tabous mis en place par les nouveaux prêtres de la nouvelle inquisition. Exactement comme je le fais d’habitude.

D’abord, osons cette simple affirmation : l’identité nationale a été bâtie par les Français de souche.

L’idéologie officielle nous dit, bien évidemment, que nous sommes tous des métis ou des mélanges et que le Français de souche n’existe pas.
Commençons donc par nous mettre d’accord sur le sens des mots. Mon parti-pris est de considérer qu’un Français de souche est un descendant des Gaulois.

L’objection d’un homme de gauche sera sûrement la suivante : il y a eu tellement de mélanges de populations depuis « le temps des Gaulois » qu’un « Français de souche »ne descend pas plus d’eux que d’un autre peuple. Puisque la France, bien évidemment, « a toujours été un pays d’immigration ».

C’est en fait le contraire qui est vrai : de la conquête romaine au vingtième siècle, la France (anciennement Gaule) n’a jamais été une terre d’immigration, sauf, en tout et pour tout, à deux reprises.

D’abord, au Vème siècle, les invasions barbares, qui modifièrent sensiblement le peuplement actuel de la Bretagne, de l’Alsace, de la Belgique et de la Suisse actuelles.
Dans ces deux derniers pays, les Suisses allemands et les Flamands sont les descendants des Germains des grandes invasions, tandis que les francophones sont les descendants directs des Gaulois. Wallon signifie tout simplement gaulois, et relève de la même étymologie que Wales, le pays de Galles. Ces invasions n’étaient pas que Germaniques. Outre les Alains, peuplade iranienne dont descendent les actuels Ossètes et qui firent souche principalement au nord entre la Loire et la Sarthe, il faut surtout parler de la migration massive que connut l’Armorique à la même époque. Les Bretons, délogés de leurs pays par les Anglo-saxons et les Celtes d’Ecosse et d’Irlande, s’y installèrent en nombre et submergèrent, dans la partie ouest de l’Armorique, la population gauloise autochtone. L’est, organisée autour des diocèses de Rennes et de Nantes (future capitale) resta massivement gaulois.
A partir de ce moment, les Bretons, qui changèrent le nom de l’Armorique pour lui donner le nom de leur ancienne patrie, donnèrent naissance à un nouveau pays bi-ethnique et, par conséquent, bilingue.

Depuis cette date, deux peuples coexistent en Bretagne : à l’est les descendants de Gaulois armoricains, ce qu’on appelle le pays gallo (dont l’étymologie se passe de commentaire) ou jamais personne n’a parlé la langue bretonne, et à l’ouest les bretons de langue historique bretonne, qui sont tout simplement les descendants des envahisseurs du Vème siècle. Les Bretons, comme les Alsaciens, sont considérés comme des Français à part entière mais avec un particularisme plus prononcé qu’ailleurs, dû au fait que les apports ethniques non-gaulois ont été beaucoup plus massifs que pour le reste de la France.

Seconde migration, l’installation des Vikings, des scandinaves essentiellement venus de Norvège (mais à la tète desquels Rollon mit en place une aristocratie danoise), qui se taillèrent un Duché dans un morceau de ce qu’on appelait alors la Neustrie, à partir de 911 (traité de St-Clair sur Epte).
Ce morceau de terre grasse fut dorénavant appelé Normandie - le pays des hommes du nord.
Contrairement aux Bretons, dont la transplantation était totale, les Vikings prirent femme dans la population autochtone. La culture et la langue scandinave disparurent en quelques générations.
Le caractère expansionniste se maintint plus longtemps, comme le démontrent les exploits de Guillaume en Angleterre, de Robert Guiscard en Italie, de Robert de Hauteville en Sicile, sans parler des croisades.

A part ces deux mouvements migratoires, je ne vois vraiment pas grand-chose à signaler en deux mille ans d’histoire.

Un Français de nationalité ne se connaissant aucune ascendance étrangère en remontant tout le XXème siècle est donc, de manière évidente, quelqu’un qui descend des Gaulois. C’est-à-dire que si, par un procédé qui n’a pas encore été inventé, on pouvait retrouver tous ses ancêtres de l’année 50 avant JC, on se rendrait compte que la majorité d’entre eux sont des Gaulois.

Néanmoins, le tableau est trop parfait. Car il est un fait que certaines peuplades, en France, sont de nationalité française, ne viennent pas de l’immigration et ne descendent pas non plus des Gaulois.
Ces peuplades sont ce que j’appellerais des minorités historiques.
Les Basques les Corses, puisqu’il s’agit principalement d’eux, sont deux peuples totalement non gaulois qui ont été annexés par la France. Ils sont un corps étranger dans le corps de la nation, mais un corps suffisamment petit et suffisamment localisé pour que l’assimilation se fasse, ou pour que la non-assimilation puisse être supportée. En Espagne, ou les Basques sont proportionnellement vingt fois plus nombreux qu’en France, les problèmes sont beaucoup plus graves et touchent à l’intégrité même du territoire national.

Quoiqu’il en soit, les Corses et les Basques sont deux minorités qui ne sont pas issues de l’immigration, et qui pourtant ne sont considérées par personne (et qui ne se considèrent pas non plus elles-mêmes) comme composées de Français de souche .

Les Français de souche, c’est-à-dire les Gaulois (nous y incluons les Suisses francophones et les Wallons) même s’ils prirent le pseudonyme d’une tribu germanique, ont fait la France, et personne d’autre. Certains, issus des minorités historiques, ont pu s’agréger à ce groupe en reniant leur groupe d’origine (Napoléon). Mais le fait est là, patent, aveuglant : Le peuple français est issu des Gaulois, avec quelques apports germaniques qui laissèrent, à part en Alsace, peu de trace, car les Francs et les autres, après avoir conquis par les armes le pouvoir politique, se « métissèrent » avec les indigènes, et un groupe qui se « métisse » avec une population neuf ou dix fois plus nombreuse que lui disparaît purement et simplement, et avec lui sa langue, sa culture et sa religion. Les Bretons de langue, les Corses et les Basques, sauf cas individuel de francisation, restèrent à l’écart de l’histoire de la nation française, repliés et oubliés dans leurs péninsules, leurs iles et leurs montagnes.

Evidemment, au-delà du fait ethnique, il y a le débat autour de la persistance de la culture. Et là, les historiens officiels sont très clairs : tout ce que les Gaulois pouvaient avoir de singulier fut éradiqué quasi-totalement par la romanisation et la christianisation, les deux fonctionnant d’ailleurs de concert, avec l’imposition du latin comme langue impériale, puis comme langue liturgique. La langue française n’est qu’une déformation du latin. Le gaulois, ne bénéficiant pas du support de l’écrit, disparût, selon la vulgate « en quelques générations ».
Citons par exemple le numéro spécial de « Notre histoire » supplément historique de Télérama, de Juillet-Aout 2004 consacré à «la Gaule romaine ». Un des articles cite un arc honorifique antique dans la ville de Saintes (photo ci-contre) [1] : « Outre son intérêt architectural, ce monument offre une particularité insigne : ont été conservées sur plusieurs lignes, des inscriptions qui remontent à 16 ou 17, c’est-à-dire une soixantaine d’années après la fin de la guerre des Gaules. (…) Ce qui nous intéresse, c’est que le dédicaçant, Caïus Julius Rufus, indique le nom de son père (Caius Julius Agedomopas), de son grand-père (Caius Julius Catuateunus) et de son arrière grand-père (Epotsorovidius). Quatre générations. On part d’un Gaulois, Epotsorovidius (ou –dios). Le fils devient citoyen romain grâce à César (Caius Julius) mais conserve son nom gaulois (Agedomopas), le petit-fils fait de même (Catuaneunus), mais, à la génération suivante, tout est romanisé : Caius Julius Rufus. Ce personne a forcément une trentaine d’années au minimum, il a du naître vers -20 ou -15.
Autrement dit, si l’on se rappelle que le siège d’Alésia eut lieu en -52, trente ou trente-cinq ans plus tard, de grandes familles gauloises donnaient à leurs rejetons des noms totalement romains. »

L’auteur, Christian Goudineau, en conclut bien évidemment que la langue et la culture celtiques, à ce moment, sont en train de disparaître. Il ne voit aucune contradiction entre ces propos et le fait que le nom même de la ville de Saintes est intégralement gaulois (du peuple gaulois des Santons) et le soit resté. Quel peuple admirable tout de même que ces Gaulois, ils ont réussi à remplacer en quelques décennies leur langue par une autre, à apprendre et à assimiler totalement le latin alors que l’immense majorité d’entre eux ne sait ni lire ni écrire ! Christian Goudineau assimile quelques riches familles collaboratrices de l’occupant, ayant les moyens de dispenser à leurs fils une réelle instruction, avec la masse immense de la population gauloise, qui continue tout simplement de parler sa langue orale avec quelques apports latins.

La France a colonisé la moitié de l’Afrique noire, ou vivaient des peuples de langue orale, comme les Gaulois. Le français y est devenu langue officielle et langue de communication inter-tribale, et rien de plus. Quasiment aucun Africain n’a adopté le français comme langue maternelle. La Bretagne bretonnante a gardé sa langue, sans coup férir, pendant mille cinq cents ans, avant que la politique de l’Etat français, alliée au développement des médias, ne réussisse à l’éradiquer. Ajoutons pour enfoncer le clou que la Bretagne du temps de son indépendance avait d’elle-même, en toute liberté, imposé le français comme langue officielle (c’est pourquoi il n’y a quasiment aucune littérature de langue bretonne). Mais rien n’y fit. Et on voudrait nous faire croire que Rome, « en quelques générations » aurait fait disparaître purement et simplement le gaulois ?

A cela, il faut répéter avec force le fait suivant : la Gaule telle que décrite par César correspond trait pour trait à la France de 2010, augmentée de l’actuelle Belgique et de l’actuelle suisse, et sans la Corse. Comme par hasard, les deux seuls peuples européens francophones (au sens de la langue maternelle) situés hors de France sont en Belgique et en Suisse. Si ces deux derniers pays ne sont pas massivement francophones, c’est que les invasions germaniques de la fin de l’antiquité modifièrent en profondeur leur caractère ethnique, comme en Alsace.

En 1792, pendant une de ces périodes incertaines ou il suffit d’un rien pour que l’histoire bascule dans un sens ou dans un autre, plusieurs pétitions furent adressées à la Convention pour que la France reprenne le nom de Gaule. Voilà celle du citoyen Ducalle (cité dans Alésia, un choc de civilisations, de Pierre Lance) :

« CITOYENS ADMINISTRATEURS,

Jusques à quand souffrirez-vous que nous portions encore l’infâme nom de Français ? Tout ce que la démence a de faiblesse, tout ce que l’absurdité a de contraire à la raison, tout ce que la turpitude a de bassesse, ne sont pas comparables à notre manie de nous couvrir de ce nom.
Quoi ! Une troupe de brigands (les Francs conquérants) vient nous ravir tous nos biens, nous soumet à ses lois, nous réduit à la servitude, et pendant quatorze siècles ne s’attache qu’à nous priver de toutes les choses nécessaires à la vie, à nous accabler d’outrage, et lorsque nous brisons nos fers, nous avons encore l’extravagance bassesse de continuer à nous appeler comme eux !

Sommes-nous donc descendants de leur sang impur ? À Dieu ne plaise, citoyens, nous sommes du sang pur des Gaulois !

Chose plus qu’étonnante, Paris est une pépinière de savants, Paris a fait la révolution, et pas un de ces savants n’a encore daigné nous instruire de notre origine, quelque intérêt que nous ayons à la connaître. »

Il est deux qualités, disait César, plus importantes que tout pour les Gaulois : bien se battre et bien parler. Cette dernière assertion, au vu de notre histoire, semble se vérifier. L’éloquence fut, jusqu’à nos jours, un élément tout à fait central dans la façon dont de grands hommes surent s’imposer.
Comment de Gaulle parvint-il à faire cesser les grèves de 1968 ? Ni à coups de matraque, ni en achetant les syndicats, mais par la puissance du verbe, en un seul discours radiophonique.

Remontons beaucoup plus loin dans le temps, au IIe siècle de notre ère. Un Grec, Lucien de Samosate, se trouve, en terre gauloise, face à une représentation d’Ogmios, équivalent selon lui d’Hercule. Ogmios a bien les attributs d’Hercule : couvert d’une peau de lion, il porte à la main droite une massue, dans la gauche un arc, à ses épaules un carquois. Mais, alors qu’Hercule est chez les Grecs un personnage jeune et musclé, Ogmios a l’apparence d’un vieillard décrépit.
Plus étrange encore : le bout de la langue d’Ogmios est percé par de petites chaînettes, qui relient le dieu gaulois à une multitude d’hommes aux oreilles attachées par ces liens. Le dieu marche en entraînant ces hommes derrière lui, tout en se retournant vers eux pour exhiber un large sourire, alors que ceux-ci, loin de paraître contraints, le suivent avec un bonheur visible.

À ce stade, Lucien de Samosate se trouve dans le brouillard le plus complet quant à la signification de cette scène. Voyant son désarroi, un Gaulois, parlant le grec, lui donne la clef de cette allégorie :
« Je vais vous donner le mot de l’énigme, car je vois bien que cette figure vous jette dans un grand trouble. Nous autres, Celtes, nous représentons l’éloquence, non comme vous, Hellènes, par Hermès ! Mais par Hercule, car Hercule est beaucoup plus fort. Si on lui a donné l’apparence d’un vieillard, n’en soyez pas surpris, car seule l’éloquence arrive dans sa vieillesse à maturité, si toutefois les poètes disent vrai : “ L’esprit des jeunes gens est flottant mais la vieillesse s’exprime plus sagement que la jeunesse. ” C’est pour cela que le miel coule de la bouche de Nestor et que les orateurs troyens font entendre une voix fleurie de lis, car il y a des fleurs du nom de lis si j’ai bonne mémoire. Ne vous étonnez pas de voir l’éloquence représentée sous forme humaine par un Hercule âgé, conduire de sa langue les hommes enchaînés par les oreilles ; ce n’est pas pour insulter le dieu qu’elle est percée. Je me rappelle d’ailleurs que j’ai appris chez vous certains ïambes comiques : “ Les bavards ont tous le bout de la langue percé. ” Enfin, c’est part son éloquence achevée, pensons-nous, qu’Hercule a accompli tous ses exploits et par la persuasion, qu’il est venu à bout de tous les obstacles. Les discours sont pour lui des traits acérés qui portent droit au but et blessent les âmes. Vous-mêmes dites que les paroles sont ailées. » (cité Mythologie celtique, de Thierry Jolif, éditions Pardès)

Cette conception gauloise de l’autorité est le contraire exact de la conception romaine ou islamique, où seul la trique et la promesse d’avantages matériels peuvent entraîner des millions d’hommes à la suite d’un seul.

Relisons Camille Jullian : « L’action de Vercingétorix était à la fois plus limitée et plus vaste que celle d’un dictateur militaire. Elle était d’abord tempérée par les rapports permanents avec les chefs supérieurs des cités confédérées ; il n’était pas dans la nature des Gaulois d’obéir sans condition et sans discussion au général qu’ils avaient élu même à l’unanimité [...] Il fallait, avant les questions importantes, que Vercingétorix les réunit en conseil ; il fallait, après l’événement, qu’il rendit compte de ce qu’il avait fait [...] »

Vercingétorix, en charge non pas d’un « État », mais de tribus totalement indépendantes qui avaient décidé de se coaliser autour de lui contre l’envahisseur, devait sans cesse prouver qu’il était le plus apte à les mener à la victoire. Les Gaulois le suivirent parce qu’ils reconnurent aussi en lui un idéaliste qui ne cherchait aucun intérêt personnel, qui avait décidé de lier irrévocablement son destin à celui de son peuple. C’est d’ailleurs en toute logique qu’il finit, cinq ans après la reddition d’Alésia, étranglé comme une bête dans une prison romaine.

Vercingétorix employa, pour fédérer autour de son nom la majorité des tribus gauloises, deux armes, le courage et l’éloquence, qui confirment parfaitement le propos de César.

Psychologie collective d’un peuple à travers les âges qu’on a encore retrouvé pendant les dernières élections présidentielles, où celui qui fut élu était, de l’avis général, le plus grand bateleur de tous les candidats, et démontra également un certain courage. Et les circonstances ne nécessitaient pas encore l’apparition d’un Vercingétorix ou d’un de Gaulle, ce de Gaulle, au nom prédestiné, qui était également un maître de l’éloquence et qui mit fin aux grèves de Mai 68 par un discours radiodiffusé. Ce Charles de Gaulle à la mémoire longue, qui déclarait, peu après sa rencontre avec Adenauer en 1962, dans le cadre de la réconciliation franco-allemande : « Pour animer la grande tâche européenne et mondiale qu'ont à accomplir en commun les Germains et les Gaulois, il était essentiel que l'âme populaire manifestât son approbation de ce côté-ci du Rhin ».

Une des méthodes les plus fréquemment utilisées pour dissuader les Français de se réapproprier l’identité gauloise, et d’admettre une continuité entre la Gaule et la France, est de trainer les Gaulois dans la boue, de leur donner une image de sous-homme, d’arriéré, de débile dont le degré de civilisation s’apparente à celui des indiens d’amazonie. Les sauvages gaulois auraient été acculturés par les colonisateurs romains, et il y aurait tout lieu de s’en réjouir. A la tète de ces calomnies, des intellectuels sexagénaires, dont la culture en cette matière doit à peu près tout aux manuels d’histoire de la IVème république, et dont l’éloge de l’action « civilisatrice » de Rome s’accompagne comme par hasard d’un atlantisme, ou plutôt d’une servilité pro-américaine forcenée. C’est le cas par exemple d’Alain Minc, ou de Philippe Nemo qui livre dans Qu’est-ce que l’Occident ? ces lignes d’anthologie : « Nous-mêmes, Européens, qui sommes-nous, sinon des colonisés qui avons reconnu comme nos ancêtres Socrate et Cicéron, Moïse et Jésus, plus que les êtres frustres qui peuplaient les forêts celtes et germaniques ? » On se demande vraiment si les deux auteurs majeurs, en matière de celtisme, qui ont le plus influencé Philippe Nemo ne se nomment pas Gosciny et Uderzo…
La propagande romaine a si bien fonctionnée que les peuples qui en ont été victimes continuent, deux mille ans après, à la relayer. Heureusement, depuis quelques décennies, des découvertes incessantes, notamment archéologiques, ne cessent de remettre en cause les images d’Epinal. Ainsi en est-il de la langue. Ecoutons Jean-Louis Bruneaux, auteur de Nos ancêtres les Gaulois (éditions du Seuil, Paris, 2008) au sujet de la langue gaulois dont l’opinion communément admise jusque là est que son influence sur le français, langue latine, était résiduelle :
« Chacun connait Paris, Bourges, Reims, Trèves, Amiens. Qui sait que ces noms ne sont autres que ceux des peuples qui occupaient deux mille ans plus tôt leur emplacement, Parisii, Bituriges, Rèmes, Trévires, Ambiens ? Mais à ces noms à l’origine transparente il faut ajouter ceux encore dont la filiation est moins aisément reconnaissable : les Abrincates d’Avranches, les Andécaves d’Angers, les Ausques d’Auch, les Bellovaques de Beauvais, etc. La liste est longue. S’y ajoutent les noms des régions qui tirent leur origine d’autres peuples gaulois : l’Auvergne des Arvernes, le pays de Caux des Calètes, le Périgord des Pétrocores, le Poitou des Pictons. (…) La persistance de ces toponymes soulève la question de la langue. (…) La très médiocre connaissance que nous avons des parlers gaulois ne doit nullement être interprétée comme la preuve de leur totale disparition. (…) Les linguistes estiment que dans la Romania - ensemble territorial européen où se sont épanouies les langues romanes – la langue du substrat, c’est-à-dire la langue évincée par celle du conquérant, qui eut le plus d’influence fut précisément le gaulois : les domaines de la morphologie, de la prononciation et peut-être de la syntaxe en gardent les traces évidentes. C’est à lui qu’on devrait, entre autres, la transformation du u latin – prononcé [ou] – dans le u prononcé [ü] qui est une des particularités les plus étonnantes de la langue française. Mais c’est dans la conception même de la langue – dont la syntaxe n’est que la traduction grammaticale – que la différence entre français et latin dérive sans doute d’une différence du même ordre entre le gaulois et le latin. »

Si l’influence de Rome sur la Gaule n’est guère contestable, on peut néanmoins s’interroger sur sa réelle étendue, malgré les propagandistes pro-romains qui affirment, avec toujours la plus parfaite malhonnêteté, que non seulement il ne nous reste plus rien de gaulois, mais que nous devrions encore en louer le ciel. La persistance d’un pays et d’un peuple particuliers, contenus, de la conquête de la Gaule par César jusqu’à nos jours, dans les mêmes frontières naturelles et politiques, est pourtant un fait qui éclaire, plus que tout, ce que nous étions et sommes toujours : des Gaulois.

André Waroch.

[1] Au sujet de l'arc de Saintes, voir l'article publié sur Communauté gauloise.

Les Médiévales de Provins 2010 (Pays melde)

2010-05-30T10:33:00.003+02:00

Pour en savoir plus, voir le site officiel.

Soutenez KELTIA MAGAZINE !

2010-05-27T22:03:00.004+02:00

Le dernier numéro de Keltia Magazine (n° 15), la revue des mondes celtes, lance un appel à l'aide à ses lecteurs : la crise est dure pour les petites entreprises, particulièrement pour celles dont la survie repose déjà sur le volontariat de ses membres.

Nous soutenons sans hésitation cette revue indépendante qui se bat depuis des années pour que vive en France l'héritage celtique ; elle est un vecteur indispensable de notre réflexion identitaire qui, comme le rappelle l'éditorial, en gêne certains dans notre pays.

Achetez et faites acheter Keltia Magazine !

A. P.

Au sommaire du numéro 15 : - La belle histoire de Bran Vendigeit et de la Blanche Colline- Le Grand Corbeau- La Fée Morgane- Les mystères d'Ynys Môn- Découverte de Celtes en armes au Blanc-Mesnil- Un opidum gaulois revisité- Centre de l'Imaginaire arthurien- Archéologie : les boucliers gaulois- Les épées légendaires- Littérature : rencontre avec Colum McCann.

Pour commander cliquez ici.

D'Alésia à Vertault

2010-05-27T21:52:00.003+02:00

Deux agglomérations gallo-romaines de taille modeste, l'une ultra-connue, l'autre, à quarante kilomètres plus au Nord, beaucoup : moins : Alésia et Vertillum (Vertault). L'une et l'autre ancienne bourgades gauloises, elles connurent un développement parallèle sous l'Empire romain, chacune devenant une expression particulière de la civilisation gallo-romaine. Un regard croisé particulièrement pertinent, à travers l'analyse de pièces remarquables par leur beauté, leur rareté ou leur caractère exemplaire.

Amaury Piedfer.

Comme premier événement dans le nouveau Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition veut replacer les collections redéployées du site de Vertillum-Vertault (1er – 3ème siècle de notre ère) dans leur cadre régional en les confrontant avec celles d’Alésia qui ne sont actuellement pas visibles sur site en raison de la construction du MuséoParc.

Pour en savoir plus

Les environs du vicus lingon de Vertillum (Vertault) a livré les vestige d'un étrange rituel gaulois : des animaux sacrifiés par un coup violent porté à la tête, puis inhumés dans des fosses ; les chevaux, de petite taille, les moutons, les boeufs et les porcs n'étaient accompagnés d'aucun matériel, ce qui rend la datation et l'interprétation du site difficiles.

Fête médiévale à Semur-en-Auxois (pays éduen)

2010-05-17T22:10:00.003+02:00

Gentes dames et damoiseaux,

le compte à rebours est lancé,

une édition nouvelle approche,

des fêtes du Roi Chaussé !

Serez-vous preux chevaliers ou rencontrerez-vous les artisans d'art ? Applaudirez-vous les gueux ou écouterez-vous psalterions et cithares ? Rejoignez la cité médiévale de Semur-en-Auxois les 22 et 23 mai 2010 !

Pour en savoir plus.

Bourgogne éduenne !

2010-05-13T10:03:00.002+02:00

L'épopée gallo-romaine est une série de rencontres autour du thème de la Bourgogne gauloise et gallo-romaine, pendant le printemps et l'été 2010, à Bibracte, Autun et Alésia.

Le premier rendez-vous est la marche de la légion romaine de Bibracte à Alésia, arrivée le 15 mai.

Suivront, le 5 juin, une journée sur "l'archéologie expliquée", puis le spectacle "Augustodunum, la quête de la paix", au théâtre antique d'Autun, les 28, 30 et 31 juillet et 4, 6 et 7 août et enfin, "les journées romaines" d'Autun, autour d'ateliers présentant divers aspects de cette civilisation, du 12 au 15 août.

Pour les informations pratiques :

http://www.autun.com/

http://www.bibracte.fr/

http://www.autun-tourisme.com/

http://www.alesia.com/

http://www.augustidunum.org/

BELTAINE

2010-05-05T17:20:00.002+02:00

"C'est au joly mois de mai,

Que toute chose renouvelle".

Beltaine, de nouveau. Voici de retour la fête de la lumière (Bel) printanière, porte de la saison claire, équivalent de l'obscure Samain.

Les traditions d'Europe relatives à cette fête du mois de mai abondent : 1er mai et fête du muguet, le Walpurgisnacht germanique, l'arbre de mai, la Belle de mai ; toutes ont en commun de manifester la victoire définitive des forces estivales sur les duretés de l'hiver, et se font l'écho d'antiques rites païens. Mois de Marie pour les chrétiens, le mois de mai demeure dans l'esprit des Européens jusqu'à nos jours un moment de passage. Une porte par laquelle sont passés tous les hommes des milieux tempérés depuis des millénaires.

Nous passerons aussi.

Comment les Gaules devinrent romaines

2010-04-14T10:24:00.002+02:00

On le sait, la civilisation celtique était loin d'être le monde de la sauvagerie décrit par une partie des auteurs gréco-romains. La recherche la plus récente tend au contraire à démontrer qu'elle était parvenue, en particulier en Gaule, à un haut niveau de développement social et technique. C'est un bilan complet que propose ce nouvel ouvrage collectif.

La conquête et l’incorporation des Gaules au monde romain ont longtemps été considérées, sous l’influence de l’idéologie romaine, comme un processus permettant à un monde celtique « archaïque et barbare » d’accéder à un degré « supérieur » de civilisation. Cette vision est aujourd’hui profondément remise en question par les recherches historiques et archéologiques conduites depuis les années 1980; on cerne désormais davantage les transformations liées aux étapes de la conquête romaine. On voit également émerger une civilisation gauloise complexe, dont on connaît mieux les villes et les campagnes, les techniques et l’agriculture, la religion et la culture, et qui entretenait de longue date des liens politiques, militaires, économiques et culturels avec Rome. Cet ouvrage propose une synthèse des connaissances sur cette période, en s’appuyant sur de nombreuses fouilles récentes en France, en Belgique, en Suisse et en Allemagne, pour présenter un nouveau modèle de l’acculturation des Gaules.

Sous la direction de Pierre Ouzoulias, archéologue et chercheur au CNRS, dans le laboratoire Archéologie et sciences de l’Antiquité.

Source : INRAP.

OSTARA - EQUINOXE DE PRINTEMPS

2010-03-24T21:08:00.003+01:00

L'ancienne fête européenne Ostara, bien attestée en pays germanique, tire son origine des plus anciennes célébrations de l'équinoxe de printemps. C'est le temps où le soleil est à mi-chemin entre le Solstice d'hiver et le Solstice d'été : sa force renouvelée fait désormais repartir la vie, monter la sève des végétaux et conforte les nouveaux nés des troupeaux.

Traditionnellement, on offre des oeufs, souvent décorés, lors de la fête d'Ostara : les Celtes, en particulier, s'offraient des oeufs peints en rouge lors des fêtes en l'honneur de BELENOS. Leur symbolique ne pose pas de problème : l'oeuf représente la vie sur le point de naître, il est donc une belle image du printemps. Autrefois, c'étaient de véritables oeufs (durs) qui étaient échangés lors de diverses cérémonies : ils ont aujourd'hui laissé la place à des oeufs artificiels, souvent en sucreries.

C'est ainsi que notre fête de Pâques est l'héritière directe de l'ancienne Ostara : fête de la Résurrection du Christ, elle succède à une ancienne fête de la fécondité et du retour à la vie. Dans ses manifestations populaires, mais même en partie dans sa signification, la fête a donc traversé les âges de la longue durée européenne.

A. P.

Indo-Européens : Origine des peuples de l'Europe

2010-03-24T20:59:00.004+01:00

Un nouveau numéro des Dossiers d'Archéologie (n° 338, mars-avril 2010) vient de paraître sur la question des Indo-européens, qui suscite tant de passions dans la communauté scientifique. Dirigé par J.-P. Demoule (CNRS), le dossier présente une passionnante historique des recherches depuis les origines des études indo-européennes, ainsi que les points de vue des meilleurs spécialistes européens, encore souvent contradictoires : d'où venaient les Indo-européens ? A-t-il existé un peuple indo-européen, ou ne s'agit-il que d'une communauté linguistique ? La langue peut-elle refléter la culture matérielle des peuples indo-européens ? Voici quelques unes des grandes questions qui, pour essentielles qu'elles soient, ne sont aujourd'hui toujours pas résolues.

Un dossier complet dont on appréciera l'impartialité et la diversité des hypothèse présentées.

Articles
Nos ancêtres les Indo-Européens ?
Deux siècles à la recherche des Indo-Européens
La langue des Indo-Européens ?
George Dumézil, un archéologue de l'imaginaire indo-européen
L'hypothèse de steppes
La diffusion préhistorique des langues indo-européennes
Le problème indo-européen et l'hypothèse anatolienne
Les migrations aryennes en Inde
Indo-Européens et anthropologie biologique
De l'arbre généalogique à la saisie du contact des langues
Les Indo-Européens, vers la solution ?

A. Piedfer.

Ambiorix à l'honneur

2010-03-06T23:22:00.004+01:00

Le musée gallo-romain de Tongres propose jusqu'au 13 juin 2010 une exposition sur le plus célèbre chef gaulois de Belgique, Ambiorix, roi des Eburons.

Ce dernier fut sans doute l'artisan de la plus cruelle défaite de César en Gaule, en 54 av. J.-C. : les troupes stationnées sur le territoire éburon furent taillées en pièces par ses redoutables guerriers.

L'exposition fait découvrir au grand public le monde gaulois du temps de la Guerre des Gaules : ses peuples, son art, sa religion, ses techniques, et s'achève par une évocation vivante du héros de la Belgique celte.

Pour en savoir plus, consulter le site consacré à l'exposition.

Les habitants de Tongres se souviennent de leur premier héros national

Entretien avec les Sonneurs Tchok : une musique enracinée

2010-02-12T21:18:00.007+01:00

Sa musique exprime sans doute mieux que tout l'âme d'un peuple. Force est de constater que non seulement les Gaulois ont toujours leur musique, mais encore qu'ils paraissent farouchement attachés, et de plus en plus nombreux, à leur expression musicale propre, enracinée, dans ses différentes composantes régionales. C'est ce que montre l'activité comme le discours des Bretons de Sonneurs Tchok. Un entretien avec Vincent Revest... qui met du baume au coeur.

1) Pourriez-vous nous présenter brièvement votre troupe ? Depuis quand existez-vous ?

- Nous sommes plus une confrérie qu'un groupe véritablement constitué. A la base, il y a des personnes avec lesquelles j'ai été amené à sonner en duo depuis 1992, pour le plaisir d'abord, puis pour des groupes folkloriques, dans le cadre de groupes de scène pour les festoù-noz ou des concerts... Ensuite, j'ai fait se rencontrer tous ces gens en espérant qu'il y ait des atomes crochus entre eux, histoire de pouvoir les faire jouer ensemble si le besoin se présentait. Comme ça a marché, on a monté un répertoire commun, ce qui permet selon les demandes, de présenter le duo, le trio ou telle autre formule qui plaira au client. On a donc maintenant une structure adaptable avec pas mal d'instrumentistes (une quinzaine) ayant un répertoire commun, et on peut se retrouver jusqu'à 8 instruments différents capables de jouer en même temps (pas plus pour des raisons techniques).

2) Quelles sont les influences musicales des sonneurs Tchok ? vos sources d'inspiration ?

- Nos sources sont multiples et nous sommes baignés dedans par la fréquentation des festoù-noz et donc de tous les sonneurs, chanteurs, et autres musiciens qu'on y trouve. Bien sûr comme beaucoup, nous avons forcément connu les grandes heures du "renouveau breton" des années 70, avec des musiciens tels que Stivell, Tri Yann, et bien d'autres, qui nous ont influencé, mais nous n'avons pas cherché à plagier leur style, notre choix musical étant plutôt axé vers une démarche traditionnelle plus que folk ou world, donc basé sur la danse, l'animation festive et la liberté d'expression (musicale) qui va avec.

3) Sauriez-vous dire ce que votre musique a de "bretonne" ? de "celtique" ? Autrement dit, qu'est-ce qui en fait la spécificité par rapport aux autres musiques traditionnelles françaises ou européennes ?

- Ce que notre musique a de bretonne, c'est simple :nous jouons des airs que sonnaient ou chantaient nos anciens, depuis parfois des générations. Notre interprétation l'est tout autant dans le sens où nos airs de danse sont adaptés aux pas des danses bretonnes, avec un style breton, qui sans être chauvin, est rarement intégré par les nombreux musiciens non bretons qui jouent des airs bretons. Cela est tout à fait normal et il ne faut pas dénigrer ces gens là, car la maîtrise d'un style (et il y en a beaucoup, selon les terroirs, rien qu'en Bretagne), s'acquière par une immersion totale au milieu des gens du cru. Certains de nos instruments sont spécifiquement bretons (le couple bombarde/biniou), et notre son est breton (à la clarinette par exemple, nos prédécesseurs ont développé un style de jeu et un son bien particulier, très influencé par le son du couple bombarde/biniou).

En quoi notre musique est-elle celtique ? Nous sommes Bretons, donc Celtes au même titre que la plupart des gens des autres "pays" de France, et les airs que nous jouons sont d'origine d'Europe occidentale, généralement composés en Bretagne, ou sinon bretonisés. Nous ne sommes pas asiatiques, ni africains, ni mêmes germains, slaves ou vikings, nous sommes celtes, donc notre musique est celte.

4) Pour quel public jouez-vous ? dans quels contextes ? Avez-vous un public à l'étranger ?

- L'essentiel de notre public est composé de particuliers qui nous appellent pour l'animation de leur mariage*, mais nous avons aussi des festoù-noz, et pas mal d'animations "de rue" (événements nautiques, festivals, événements commerciaux...). Notre "territoire" est assez vaste, car même si l'essentiel de nos interventions se passe en Bretagne, nous sommes fréquemment amenés à nous déplacer dans les autres régions, et parfois dans d'autres pays d'Europe.* La coutume d'avoir des sonneurs pour son mariages est restée très présente en Bretagne, mais semble hélas avoir moins perduré ailleurs.

5) Que pensez-vous des grands festivals tels que le festival interceltique de Lorient, ou la fête de la vielle d'Anost ?

- Je ne connais pas le second, mais celui de Lorient, je l'ai pas mal fréquenté. A une époque, j'y jouais souvent, soit pour le fest-noz de la salle Carnot, soit en "off", pour les terrasses des bars. Je pense que les gros festivals sont une chance pour faire connaître au grand public la musique des pays celtes, même si on peut toujours trouver des critiques à faire... Rien n'est parfait. Actuellement, je n'y vais plus car je joue aussi dans un groupe (Al'ibi) qui tourne bien dans les fêtes médiévales, et on ne peut pas être partout...

6) Comment jugez-vous la scène traditionnelle bretonne ? française ?

- La scène traditionnelle bretonne est au creux de la vague... Il y a plusieurs raisons à cela :

1/ Il y a eu une époque où tout le monde voulait faire son fest-noz pour gagner du fric, sans pour autant être plus intéressé que ça par la musique bretonne. Du coup, on a vu souvent 2 ou 3 festoù-noz le même soir dans un secteur de quelques km². Forcément, il n'y avait pas assez de public pour tout le monde...

2/ On a une mode de danseurs du type "retraités qui s'ennuient", n'y connaissant rien et ne voulant surtout pas connaître quoi que soit, ne prenant des cours de danses bretonnes que parce que c'est la mode, et cherchant à épater ses voisins par une collection de pas de danse mal appris, l'essentiel étant d'en avoir un maximum, tant pis pour l'esprit de la danse... Ce type de public croyant tout savoir a, quelque part, "exclu" les danseurs festifs.

3/ On a eu la même mode d'apprendre l'accordéon diatonique que pour les danses bretonnes - un apprentissage de masse, uniformisé, ayant essentiellement pour clientèle des retraités (donc n'ayant pas les mêmes capacités d'apprendre que les jeunes). Tous ces accordéonistes ont envahi la scène des festoù-noz en cassant les prix de façon démesurée (ils sont retraités : ils n'ont pas besoin de ça pour vivre ; ils cassent le marché). Il en résulte que le public s'est aussi lassé d'entendre toujours cette même mauvaise qualité.

4/ Même dans les groupes de fest-noz de bonne qualité (il y en a encore, heureusement) beaucoup ont fini par se ressembler et avoir un son et un style uniformisé.

Tout ça a lassé les gens, et donc les organisateurs n'y trouvant plus leur compte, ils ont cessé d'organiser des festoù-noz.

Je crois qu'il faut que le temps passe un peu, que le tri se fasse entre les danseurs et musiciens véritablement intéressés par leur culture et ceux qui viennent parce que c'est la mode, et puis ça repartira du bon pied, avec des gens authentiques. (L'authenticité, ce qui fait encore tout le charme des festoù-nos dans les monts d'Arrée.)Pour ce qui est de la scène française, je ne la connais pas assez pour avoir une opinion.

7) Quels sont les projets du groupe ? (concerts, festivals, enregistrements, etc.)

- Pour l'instant, nous suivons tranquillement notre chemin, sans chercher à faire d'enregistrement (surtout faute de temps en fait). Nous sommes plutôt bien placés dans notre créneau, nos dates se mettent en place et nous sommes sereins quant au calendrier. Nous avons prochainement un déplacement en Suisse, des animations dont quelques gros mariages, des festoù-noz... Tout va bien !

8) Quel regard portez-vous sur la culture bretonne et française d'aujourd'hui ? Pensez-vous avoir un rôle à y jouer ?

- L'expression "culture française" est assez floue : en termes de musique, on peut parler de culture ancestrale ou de musique "actuelle"... La variété, et toutes les musiques dites "actuelles", pour moi (je vais être brutal), c'est de la culture "anglo-américano-j'sais pas quoi", même si les paroles sont en français, dans le sens où ces types de musique sont plagiés sur ce qui est venu d'outre-Manche, ou Atlantique.

Voilà, ça c'est fait... (Ce qui ne m'empêche pas d'apprécier certaines choses dans tout ça, mais qu'on ne me fasse pas gober que c'est "français").

En ce qui concerne la musique traditionnelle ou folk française, je suis tellement volontairement baigné dans mon microcosme breton (je l'ai dit plus haut, pour faire de la musique du terroir, il faut être vraiment plongé dedans, c'est un état d'esprit, une façon de vivre), je n'ai pas la télé, je n'écoute pas la radio... Que je ne suis pas au fait de tout ce qui se passe sur la scène française.- Quant à la musique bretonne, comme je viens de les dire, on est hélas au creux de la vague, mais certains groupes tiennent bon, d'autres très prometteurs arrivent aussi, et je pense que lorsque ça repartira, on va bien s'éclater !

- Sur un plan autre que musical, je trouve bien sûr déplorable que la France n'ait pas ratifié le traité sur les langues minoritaires, je suis vraiment peiné de voir que presque toutes langues et dialectes aient disparu au profit d'un français uniformisé, lui même saccagé par les innombrables réformes du système scolaire...

Je me souviens d'un débat il y a une vingtaine d'années sur la construction de l'Europe. On parlais d'une Europe des cultures... On en est loin, et je crois que le salut culturel de tous les peuples passe par un "NON A L'EUROPE", car elle ne sert que les lobbies d'origine américano-sionistes, pas le peuple, ni les cultures.- Notre rôle là-dedans est primordial car nous aimons ce que nous faisons et il est de notre devoir de faire aimer et de transmettre cette part de nous-mêmes, qui nous a été léguée par ceux d'avant.

9) Souhaitez-vous ajouter quelque chose ?

- Bretons, Français, Européens, n'ayez pas honte de la culture de vos ancêtres : elle est la base de notre identité, de ce que nous sommes depuis toujours. La musique traditionnelle est en harmonie avec notre vibration. Il faut simplement avoir un minimum de courage pour cesser de craindre le regard des sous-produit déculturés du système. Aimez-la, comprenez-la, et elle vous le rendra bien.

Et... Soyez généreux : adoptez un sonneur !

Pour en savoir plus et découvrir leur répertoire, rendez-vous sur le site des Sonneurs Tchok.

Encore sur les druides...

2010-02-05T10:50:00.006+01:00

Le dernier numéro de la revue Histoire antique et médiévale (n° 47, janvier - février 2010) consacre un dossier à la question des druides. Les quatre articles proposés sont écrits par le même auteur, Gaël Hily, jeune chercheur spécialisé dans les littératures celtiques médiévales :

- Qui sont les druides ?

- Le druide et le roi

- Les fonctions du druide

- Druide et éléments naturels

Si le dossier met en valeur la diversité du rôle social du druide, on regrettera que, comme souvent, une distinction plus nette n'ai pas été établie entre le druide gaulois de l'Antiquité et le druide du monde médiéval insulaire : si le nom est commun entre ces deux figures, il s'agit bien de deux phénomènes différents. Si les données de l'histoire et de l'archéologie antiques peuvent fournir des éclairages sur ce qu'a été le druide insulaire, et inversement si les textes irlandais et gallois peuvent parfois préciser tel ou tel point sur les druides gaulois, c'est à notre avis envoyer le lecteur néophyte sur une fausse piste que de parler du "druide" en général.

Ainsi, le premier article évoque "la classe sacerdotale celtique" : druides, bardes et vates ; mais sous ces vocables se cachent des réalités sociales et culturelles qui ont beaucoup varié selon les époques. Le deuxième article, sur les relations entre le druide et le roi, traite essentiellement de la royauté irlandaise, et donc des druides insulaires tardo-antiques et médiévaux ; en Gaule, au temps où les druides sont attestés par les sources (IIème - Ier siècles av. J.-C.), la royauté avait disparu pour laisser la place à des magistratures exercées par l'aristocratie (y compris par des druides), la problématique des relations des druides avec le pouvoir est y donc en fait fort différente. Quand on étudie les relations du druide irlandais avec le roi, il est pertinent de rappeler que César, à propos des druides gaulois, notait qu'ils investissaient les magistrats supérieurs ; mais il est abusif de s'appuyer sur cette comparaison pour évoquer "le druide" en général, tant les divergences dominent [1]. Un peu comme si l'on tentait de comprendre ce qu'aurait été un théorique "pontifex maximus" romain en mettant dans le même sac le prêtre le plus important de la religion publique romaine et... le pape catholique qui reprit ce titre dans l'Antiquité tardive.

Le dernier article, sur "Les fonctions du druide", s'appuie en revanche surtout sur les sources antiques et ne nous apprend pas grand chose sur le druide insulaire.

Encore une fois, nous le répétons : il est parfaitement légitime de vouloir comparer le druide gaulois et le druide irlandais ; mais tenter de dresser un portrait générique du "druide celtique" est à notre avis une démarche a-historique, qui ne tient pas assez compte de la distance chronologique, de l'évolution des sociétés et des particularismes locaux. Ce dossier d'Histoire antique et médiévale en est une bonne illustration : malgré la qualité des analyses, le grand-écart parmanent entre le monde gaulois et le monde irlandais insulaire ne parvient pas à convaincre. Il n'est pas anodin de remarquer que cette démarche caractérise surtout des chercheurs en littérature... dont le sens historique se relâche parfois quelque peu.

Amaury Piedfer.

[1] Voir à ce sujet l'article déjà ancien de J.-M. Welterlin, "Les druides. Druidisme gaulois et druidisme irlandais", dans ALMA, 16, 1989, p. 61-75.

L'héritage gaulois de Tintignac

2010-02-04T11:24:00.003+01:00

Le site de Tintignac, sur la commune de Naves (Corrèze), bien connu pour ses monuments romains, a livré depuis le début des années 2000 un sanctuaire gaulois de structure classique : fossé et palissade, monument centré, circulaire puis quadrangulaire. En septembre 2004, une fosse de dépôt a été mise au jour dans l'un des angles de l'enceinte. Elle contenait un grand nombre de pièces métalliques, provenant de divers objets tels que casques carnyx (trompette de guerre), épées, fers de lance et chaudron. L'état de conservation de ces pièces est plutôt bon dans l'ensemble, et a notamment permis de restaurer les carnyx, très rares instruments connus surtout par des représentations figurées (monnaies, reliefs sur arcs et trophées).

L'exposition présente donc un grand intérêt pour la connaissance des techniques métallurgiques gauloises et confirme la grande maîtrise des artisans et artistes de la Gaule celtique.

A. P.

Héritage gaulois. Les bronzes guerriers de Tintignac-Naves

jusqu'au 28 février 2010
au Musée Saint-Raymond, à Toulouse
Musée Saint-Raymond - musée des Antiques Place Saint-Sernin 31000 Toulouse. Tél. : 05 61 22 31 44. http://www.saintraymond.toulouse.fr/ De 10 h à 18 h, tous les jours, sauf le 25 décembre et le 1er janvier.

Source : Inrap.

IMBOLC / CHANDELEUR

2010-02-01T21:49:00.006+01:00

Une lune après la période solsticiale de Noël, voici venir la première grande fête celtique et européenne de l'année nouvelle.

La Chandeleur, de festa Candelarum, est une fête catholique (purification de la Vierge et présentation de Jésus au Temple), au cours de laquelle, traditionnellement, les fidèles font bénir des chandelles et les rapportent dans leurs foyers. Bien entendu, cette pratique remonte à une antiquité pré-chrétienne et revêt une signification tout autre que celle que lui a attribué l'Eglise.

Cette fête de lumière marque tout d'abord le retour du soleil, à un moment de l'année où les jours se sont déjà sensiblement allongés. Elle est aussi un rite de passage, de purification, avant l'entrée définitive dans la nouvelle année, comme en témoigne le rite sauvage des Lupercalia à Rome (mi-février) : on sacrifiait un bouc dans la une grotte du Palatin réputée avoir receuilli Romulus et Rémus, puis des jeunes se livraient à une course autour de la colline, revêtus de dépouilles de capridés, en fouettant au passage les femmes en âge de procréer.

Dans le monde celte, la Chandeleur correspond à la grande fête d'Imbolc (irlandais) ou Ambivollos (gaulois), lors de laquelle on célébrait la grande déesse Brigantia (stèle ci-contre), devenue Sainte Brigitte dans la tradition catholique (célébrée début février en Irlande). Imbolc aurait la signification de lustration (purification), et se rapporterait en particulier à des rites de protection des troupeaux, dont on attendait en particulier la fécondité pour l'année à venir. La fête serait donc une fête de la troisième fonction indo-européenne, comme sa parente des rives du Tibre. Très significativement, Brigantia est souvent surnomée la Brillante ou la Vachère.

Nul doute que les Gaulois, dont on sait qu'ils affectionnent encore (et à fort juste titre) de préparer un repas de crêpes à la Chandeleur (image de la première lune de l'année), auront à coeur d'allumer quelques chandelles dans leurs foyers, à l'image de tous leurs ancêtres depuis des millénaires et en hommage à la course du soleil invaincu de la vieille Europe.

Les druides : un entretien

2010-01-28T16:02:00.002+01:00

Entretien avec J.-L. Brunaux et Chr. Goudineau, qui date de 2008, à l'occasion de leur passage dans l'émission de radio "Deux mille ans d'histoire". Une mise au point intéressante sur les druides, qui permet d'en finir avec quelques vieux clichés romantiques.

Les druides_1
envoyé par padepanix.

Les druides_2
envoyé par padepanix.

Les Gaulois expliqués à nos enfants

2010-01-23T10:03:00.005+01:00

Que voilà une riche idée ! Un archéologue de renom, J.-L. Brunaux, déjà auteur de brillants ouvrages de synthèse [1], qui s'attache à produire un petit livre destiné au jeune public. Les livres de jeunesse sur les Gaulois abondent (le thème est à la mode, et nous nous en félicitions), mais rares sont ceux qui ont quelque valeur, et beaucoup, écrits par des non spécialistes, ne sont que florilèges de clichés ou de contre-vérités (la Gaule couverte de forêts, les Gaulois combattant nus, vivant dans des huttes, mangeant du sanglier, etc.). Le nouvel opuscule de Brunaux vient donc combler une lacune ; souhaitons à ce livre tout le succès qu'il mérite.

A. P.

J.-L. Brunaux, Les Gaulois expliqués à ma fille, Editions du Seuil, Paris, 2010.

Présentation de l'éditeur

On les a dits querelleurs, vantards et indisciplinés, mais aussi courageux, enthousiastes, généreux...Depuis l'Antiquité, les Gaulois suscitent fascination et interrogations. Qui étaient ces hommes qui combattaient sauvagement, à moitié nus ? Ce peuple qui s'empara de la ville de Rome bien avant que César n'envahisse leur pays ? Pratiquaient-ils des sacrifices humains ? Leurs druides avaient-ils de réels pouvoirs magiques ? Croyaient-ils vraiment que le ciel pouvait leur tomber sur la tête ? Et sont-ils authentiquement nos ancêtres ? Un ouvrage indispensable pour tout savoir de la civilisation gauloise, où il est prouvé que les Gaulois nous ont laissé en héritage mille objets du quotidien...et peut-être plus d'un trait de caractère !

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[1] On citera notamment : Les religions gauloises, Paris, 1996 ; Les Gaulois, Paris, 2005 ; Les druides. Des philosophes chez les barbares, Paris, 2007 ; Nos ancêtres les Gaulois, Paris, 2008.

Les Gaulois en guerre

2010-01-14T13:25:00.002+01:00

Un nouvel ouvrage des éditions Errance, très épais (528 pages !), consacré à la pratique de la guerre chez les Gaulois. A partir des sources littéraires mais aussi archéologique, l'auteur, ancien militaire de carrière, se livre à un inventaire complet des pratiques guerrières des Celtes continentaux à la fin de la période de La Tène. Un ouvrage technique, pour les passionnés...

Présentation de l'éditeur

La guerre dans la civilisation celtique n'a été que rarement évoquée, et jamais sous un angle militaire. Pourtant, dans la société gauloise de la fin de l'Indépendance, la guerre était un phénomène quasi permanent. Plutôt que de se référer à la simple histoire événementielle, basée en particulier sur le récit de Jules César, l'auteur propose ici d'examiner d'autres causes, plus profondes : longues traditions guerrières et violence latente multiforme aboutissant parfois à un hallucinant carnage, conceptions religieuses exaltant le héros et le sacrifice suprême, société dont les fondements matériels reposent sur une véritable "économie de la guerre", le tout sur fond de conflits avec l'étranger. L'art de la guerre à La Tène D ou finale (IIe/ Ier s. av. J.-C.) a connu de profondes mutations par rapport à la période antérieure : mise en place progressive d'un processus de décision codifié, structuration des, forces, accroissement des effectifs, développement d'un art du commandement avec des préoccupations stratégiques embryonnaires et leur traduction tactique sur le terrain modifiant la manière traditionnelle de combattre. La diversification de l'armement précède ou accompagne le développement des armes "tactiques" et, en particulier, celui des troupes montées, véritable fer de lance des armées. Dans l'infanterie, on assiste à la substitution partielle de formations plus légères et mobiles à l'antique phalange grecque. C'est aussi l'époque du développement des fortifications et des premiers balbutiements dans l'art de la poliorcétique (ou science du siège des places fortes). Certains nobles celtes - les equites - tentent alors de détourner cette force naissante à leur seul profit, faisant de la guerre un métier à part, une activité de professionnels et non plus un spectacle d'amateurs en quête d'émotions fortes. Cet ouvrage, issu d'un travail de doctorat, aborde les divers aspects de ce problème central de l'Histoire et suggère des voies de recherche novatrices qui intéresseront les historiens mais aussi les militaires et un public cultivé.

A. Deyber, Les Gaulois en guerre. Stratégies, tactiques et techniques. Essai d'histoire militaire (IIème - Ier siècles av. J.-C.), Editions, Errance, Paris, 2009.

Stille Volk - Ivresse des Dieux

2010-01-07T21:50:00.002+01:00

Les excellents Pyrénéens de Stille Volk poursuivent leurs méfaits pagano-folkloriques, pour la plus grande joie de ces curieux Gaulois qui se sentent vibrer au son des anciens airs de nos aïeux.

Voici "Ivresse des Dieux", extrait de l'album Nueit de Sabbat (2009).

Au Gui l'An Neuf !

2009-12-30T22:14:00.004+01:00

En cette période de fin d'année, que tous les Gaulois sacrifient à l'une de nos plus antiques et vénérables traditions : aller ceuillir le gui !

Non seulement vous soulagerez un malheureux arbre de cette plante parasite, mais surtout vous ferez pénétrer dans votre foyer un peu de cette verdure hivernale, manifestation de la permanence de la vie dans la saison de mort. Car la vie revient toujours !

Nos ancêtres le savaient bien et associèrent le gui à leurs figures héroïques et divines, comme sur les célèbres statues celtiques du Glauberg (photographie ci-dessous).

Ah que nos pères étaient heureux !

2009-12-22T22:05:00.007+01:00

En ces temps de fêtes et réjouissances gauloises, voici de quoi nourrir vos légitimes aspirations à la joie. Les Gaulois du Québec savent jouer et chanter, c'est bien connu : l'Ensemble des Lutins Luthiers ne déroge pas à la règle et nous offre une version sublime et endiablée du traditionnel "Ah que nos pères étaient heureux !" : réjouissez-vous !

Et comme les chansons sont faites pour être chantées, voici en guise d'étrennes ces coupables couplets (dans une version intégrale rare), que vous aurez à coeur d'apprendre à vos petits Gaulois.

Ah que nos pères étaient heureux (bis)

Quand ils étaient à table.

Le vin coulait à côté d’eux (bis)

Ça leur était fort agréable.

(Refrain)

Et ils buvaient à pleins tonneaux,

Comme des trous, comme des trous, morbleu !

Bien autrement que nous, morbleu !

Bien autrement que nous !

Ils n’avaient ni riches buffets (bis)

Ni verres de Venise.

Mais ils avaient des gobelets (bis)

Aussi grands que leurs barbes grises.

Ils ne savaient ni le latin (bis)

Ni la théologie.

Mais ils avaient le goût du vin (bis)

C’était là leur philosophie.

Quand ils avaient quelque chagrin (bis)Ou quelque maladie.

Ils plantaient là le médecin (bis)

Apothicaire et pharmacie.

..
Et quand le petit dieu Amour (bis)

Leur envoyait quelque donzelle,

Sans peur, sans feinte et sans détour

Ils plantaient là la demoiselle.

Celui qui planta le Provins (bis)

Au doux pays de France

Dans l’éclat du rubis divin (bis)

Il a planté notre espérance.
..
(Refrain final)
Amis buvons à nos tonneaux

Comme des trous Comme des trous, morbleu !

L'avenir est à nous, morbleu !

L'avenir est à nous !

Tristan et Iseult, légende gallo-française, mythe celtique

2009-12-22T18:33:00.018+01:00

Tous les peuples ont leur mythologie. Les Français ont la leur [1].
Tristan et Iseult est une très vieille légende de la « matière de Bretagne », c’est-à-dire originaire des pays de l’Ouest, Bretagne et îles britanniques, au parlé resté celtique au Moyen-âge. Comme pour beaucoup des récits de ce type, la mise en forme écrite fut réalisée en France du Nord à partir du XIIème siècle (Chrétien de Troyes, notamment, en devint le modèle pour la légende arthurienne), sur la base d’une légende bien antérieure, nous y reviendrons.
Le caractère « celtique » du Tristan et Iseult tient bien sûr à cette origine géographique occidentale-insulaire, mais, plus encore, au vieux fonds celte véhiculé par la légende, reflet des mentalités, des croyances et de la vision du monde des anciens Celtes, ceux-là mêmes qui léguèrent à l’Europe la première grande civilisation bien connue de nous. En effet, non seulement la légende a des racines beaucoup plus anciennes que le Moyen-âge central qui vit sa rédaction et l’apogée de son succès (XIIème-XIIIème siècles), mais encore elle intégra nombre de schémas sociaux et symboliques hérités du temps de l’ancienne Keltia et qui ne se sont jamais vraiment éteints, parfois jusqu’à aujourd’hui.

Le récit

Les plus anciens textes, ceux de Béroul et de Thomas, situent l’essentiel du récit dans le royaume de Cornouailles, sous le règne du roi Marc, qui siège le plus souvent en la place forte de Tintagel. Tristan, le plus brillant chevalier de la cour, est le fils du roi de Loonois, mais aussi le neveu caché de Marc. C’est après seulement que ce dernier ait reconnu sa valeur que le héros dévoile ses origines.
Le royaume de Cornouailles, en conflit quasi permanent avec le puissant royaume d’Irlande, subit tous les quatre ans un terrible outrage dont Tristan va le libérer : fournir trois cents jeunes hommes et trois cents jeunes filles au roi d’Irlande. A l’issue d’un duel sur une île déserte, au large de la Cornouailles, qui oppose Tristan au Morholt, géant irlandais venu percevoir ce tribut, l’atroce soumission est enfin levée. Le champion irlandais trouve la mort dans le combat, Tristan s’en sort avec de graves blessures. Mourant, il est livré à la mer sur une barque, qui dérive jusqu’en Irlande. Là, secouru par la reine et sa fille Iseult, leur magie lui permet une guérison inespérée, mais il doit fuir pour ne pas être reconnu.
De retour à Tintagel, Tristan triomphe sur ses rivaux, nombreux et jaloux. C’est alors que le roi Marc, peu pressé de se marier, découvrant un cheveu d’or porté par deux hirondelles, émet le souhait d’épouser la femme à laquelle il appartient. Tristan révèle alors au roi que cette femme ne peut être qu’Iseult, fille du roi d’Irlande, et accepte de partir faire une offre de mariage au grand rival de Marc. En Irlande, Tristan obtient l’accord du roi Gormond, après avoir débarrassé le pays du terrible dragon qui le ravageait. La reine, et c’est le point central du récit, confie alors à Brangien, servante d’Iseult, un breuvage destiné à provoquer un violent amour entre sa fille et le roi Marc : il doit être bu par les deux époux le soir de leurs noces. Mais sur le voyage du retour, en mer, Brangien, peut-être par mégarde mais plutôt volontairement, offre le breuvage à Iseult et à Tristan : les deux jeunes gens sont alors liés pour trois ans par un amour souverain.
A la cour de Marc, Tristan devient alors l’amant d’Iseult, devenue l’épouse de Marc. Déjouant les pièges des barons du roi, le héros parvient à entretenir une relation durable et régulière avec la nouvelle reine de Cornouailles, malgré les épreuves et parfois l’exil qui lui sont imposés. Découverts, les deux amants sont condamnés par le roi Marc fou de rage, mais parviennent à s’enfuir. Ils mènent alors une vie sauvage dans la forêt, en compagnie de Gorvenal, le fidèle serviteur de Tristan, tant que le breuvage d’amour produit son effet. Enfin, Décidant que cette rude vie n’est pas digne d’Iseult, Tristan décide de la remettre au roi et lui-même s’exile en Bretagne. Là, à la cour du roi Hoël, il épouse Iseult aux Blanches Mains, mais refuse de consommer cette union, pour rester fidèle à Iseult la Blonde. Après quelques tentatives pour revoir cette dernière, Tristan affronte en Bretagne le géant Béliagog, dont il vient à bout. Mais, blessé par un pieux empoisonné, il se meurt sans revoir Iseult, qui avait entrepris de se rendre en Bretagne pour sauver son amant.

L’héritage celtique

Malgré un apparat plutôt médiéval, le récit de Tristan, par sa forme d’ensemble comme par nombre d’épisodes, représente l’un des vestiges les plus complets de l’ancien univers mental des Celtes.

En premier lieu, la structure d’ensemble du récit du Tristan et Iseult paraît issue d’un type narratif bien connu de la littérature épique de l’Irlande celtique : l’aithed (plur. aitheda), dont l’architecture fait toujours intervenir une reine amoureuse d’un fidèle ou d’un neveu de son époux, une liaison amoureuse illicite, confortée par un acte magique, le geis, la fuite des deux amants dans une forêt refuge, où ils sont traqués par le roi jaloux. Le roman de Tristan intègre l’ensemble de ces éléments et rappelle donc les aventures de Baile et Ailinn, Diarmed et Grainne, par exemple, mais aussi Mordred et Guenièvre, épouse du roi Arthur. Ces ressemblances trahissent un fonds commun et posent la question des origines de la légende de Tristan : nous y reviendrons.
Il y a plus : un grand nombre de détails ou d’épisodes particuliers renvoient au terreau culturel celtique sur lequel la légende a grandi.

Le roi Marc, tout d’abord, paraît bien l’héritier d’un ancien dieu-cheval celtique : c’est ce que suggère son nom même, formé sur le celtique markos, « le cheval », mais aussi le très étrange phénomène dont il est l’objet : il porte des oreilles de cheval qu’il doit s’efforcer de dissimuler. A n’en pas douter, nous avons affaire à un souverain dont la légitimité réside dans une ascendance divine, dans un ancêtre mythique du type dieu-animal. On se souvient alors de l’importance que revêt le cheval dans la sacralité indo-européenne et chez les Celtes, de la figure d’Epona, ou encore du dieu Rudiobus [2], dont une figurine était associée au trésor gaulois de Neuvy-en-Sullias (photo ci-contre).
Quand, au début de ses aventures, Tristan reçoit une atroce blessure du Morholt, il n’a d’autre recours que de se laisser dériver sur une barque dans l’espoir de quelque guérison : le héros se livre donc à ce que la tradition celtique (Irlande) appelle Imrama, un « voyage de guérison », dont la destination est une île merveilleuse où des fées et autres nymphes se chargeront de soigner le mourant. Dans le cas de Tristan, cette île sera l’Irlande, les fées la reine et sa fille ; l'île d'Avallon, destination finale du roi Arthur, en est un autre avatar.

C’est le jour de la Saint-Jean, c’est-à-dire au Solstice d’été, que les deux amants prennent le « boire herbé » que leur donne Brangien : le moment est propice aux actes magiques, renforcés par la puissance solaire, qui préside au moment crucial du récit. Le breuvage fait effet pendant trois ans, chiffre à haute valeur symbolique chez les Celtes, comme en atteste, par exemple le Tarvos Trigaranus (le Taureau aux Trois Grues) des Gaulois [3]. C’est donc trois ans plus tard, jour pour jour, lors d’un autre Solstice, que le breuvage perd son pouvoir sur Tristan et Iseult, dont la vie bascule à nouveau. Entre ces deux Solstices, les amants sont contraints de s’unir une fois par Lune : ce rythme renvoie à l’ancien calendrier luni-solaire des Celtes et aux rites qui y étaient associés, comme le laisse entrevoir le calendrier de Coligny (photo ci-contre). Dans cette optique, on pourrait voir en Tristan une image de la Lune, illuminée à intervalles régulier par la solaire Yseult la Blonde.
L’au-delà que Tristan décrit à Iseult, pour la réconforter dans un temps d’épreuves, renvoie très certainement à une conception celtique de la mort, bien éloignée du paradis chrétien : les deux amants iront vivre pour l’éternité dans un palais de verre, au-dessus des nuages, où le soleil irradie en permanence, et où les chants d’oiseaux forment une merveilleuse mélodie.
Le pouvoir des héros morts intervient pour sauver Tristan : quand il lui faut sauter par la fenêtre de la chapelle pour échapper à Marc, il retombe sur une « pierre lée », c’est-à-dire un dolmen, type de construction réputée dans le monde celte pour abriter les dépouilles d’anciens héros.
Le récit mentionne plusieurs duels ou actes solennels qui se déroulent au bord de l’eau, en particulier auprès de gués : ainsi du combat de Tristan et du Morholt, sur une île déserte au large de la Cornouailles ; ainsi des batailles livrées au milieu d’un gué par les troupes du roi Hoël de Bretagne, contre le géant Béliagog ; ainsi de la remise d’Iseult à Marc par Tristan, devant toute la cour du roi, au gué Aventureux ; ainsi enfin du serment prêté par Iseult à Marc, près du gué du Mal Pas, en présence du roi Arthur et de sa cour. Or, les gués avaient sans aucun doute une valeur magique et sacrée chez les anciens Celtes, comme en témoignent les nombreuses découvertes d’offrandes d’armes (souvent pliées volontairement, c’est-à-dire soustraites à l’usage des hommes), mais aussi certains toponymes, comme Augustoritum (Limoges), « le gué d’Auguste ».
On retrouve le rôle sacré des eaux dans la configuration du verger du palais de Tintagel : dans le verger, entouré d’une haute palissade, à la manière d’un sanctuaire de l’âge du Fer [4], se trouve un grand pin, au pied duquel surgit une source recueillie dans une vasque de pierre, lieu de rendez-vous des amants. L’arbre, la source et la pierre sont trois éléments récurrents des sanctuaires celtiques, tels qu’ils sont décrits dans la matière de Bretagne médiévale.
On retrouve également dans la légende de Tristan la célèbre habitude celtique de couper les têtes des ennemis vaincus au combat, ce dont témoignent abondamment les sources littéraire ; par exemple, l’épisode de la victoire gauloise du lac Trasimène, en Etrurie, en 217 av. J.-C., lors de laquelle le consul Caius Flaminius perdit la vie… et la tête [5] (tableau ci-contre : œuvre de Joseph-Noël Sylvestre), mais aussi l’archéologie, qui a livré des constructions destinées à accueillir des crânes, comme sur les oppida gaulois de Roquepertuse ou d’Entremont, ou encore à Glanum, ainsi que des représentations figurées de guerriers arborant des têtes coupées (Entremont) [6]. C’est à une pratique similaire à laquelle se livre Gorvenal, l’écuyer de Tristan, lorsqu’il décapite un ennemi de ce dernier et place la tête au poteau central de sa cabane, au cœur de la forêt du Morois qui sert de refuge à Tristan.
La tenue vestimentaire de Tristan se rapproche plus de celle d’un guerrier celte que de l’habit d’un chevalier médiéval : on apprend ainsi que le héros porte des braies, pendant la période où il a trouvé refuge dans la forêt du Morois pour échapper au courroux de Marc. Décrit par les auteurs anciens, ce vêtement gaulois se trouve sur plusieurs représentations figurées antiques.

L’élaboration du récit

Quelle est la source du roman de Tristan ? Dans quel contexte a-t-il été élaboré ?
Les noms des principaux protagonistes donnent à cet égard de précieux indices. Le père de Tristan, Rivalen dans les textes français, se nomme Tallwch dans la légende galloise. Or, les annales irlandaises (de Tigernach, d’Ulster), font connaître une succession de souverains pictes (Ecosse) portant les noms de Drest, Drust, Drostan, mais aussi Talorc. En 780-785, le roi des Pictes est ainsi Drest filius Talorgen, Drest fils de Talorc. Il est donc fort probable que le personnage historique à l’origine du légendaire Tristan fut ce roi picte du VIIIème siècle ; nous ne savons rien de ce roi, faute de sources écrites et faute de tradition locale, puisque le royaume picte fut complètement démantelé et sa population presque exterminée au siècle suivant, dans une bataille qui l’opposa au roi des Scots Kenneth II. C’est ensuite au pays de Galles que la légende de « Drystan », devenu « Tristan » en langue française, s'élabora en intégrant peu à peu des éléments à forte valeur symbolique pour les populations de souche celtique, dans la structure du récit comme dans les références plus ponctuelles, d’abord en Grande-Bretagne, puis en France, où, si la langue n’était plus vraiment celtique, les mentalités restaient profondément imprégnées de la vision du monde celte, comme l’ont récemment démontrés les travaux de Philippe Walter, entre autres [7]. Ne soyons donc pas surpris que les Gaules, devenues le royaume de France, jouèrent le rôle de pôle de diffusion en Europe des légendes celtiques.
Revanche sur l’Histoire, juste retour des choses ou transmission comparable à d’autres, à chacun de voir le phénomène comme il l’entend !

Dans tous les cas, on comprend le succès constant de la légende de Tristan : au-delà du modèle courtois, du roman de chevalerie, elle trouvait un écho particulier dans des esprits encore structurés par les anciens mythes de l’Europe celtique, dont la Gaule avait été le cœur. L’exotisme relatif de Tristan n’est donc qu’un mince vernis, qui n’enlève rien à la force des liens qui unissent le héros à la nation gauloise.

Amaury Piedfer.

Bibliographie

- R. Louis, Tristan et Iseult, édition traduite et commentée, Paris, 1972, p. 253-301 [un commentaire magistral, auquel nous devons beaucoup].
- M. J. Green, Mythes celtiques, Paris, 1995.
- J. Lacroix, Les noms d’origine gauloise, III, La Gaule des dieux, Paris, 2007.
- J.-P. Persigout, « Tristan/Drustan », Dictionnaire de mythologie celtique, Paris, 2009, p. 386-388.
- On signalera également la parution récente d’un numéro de l’Art de l’enluminure (n° 30, sept.-nov. 2009), consacré au roman de Tristan, qui reproduit l’iconographie d’un manuscrit français du XVème siècle, accompagnée de résumés du récit.

Notes

[1] Cf. Cicéron : « Tous les peuples ont leur religion. Nous avons la nôtre ».
[2] J. Lacroix, Les noms d’origine gauloise, III, La Gaule des dieux, Paris, 2007, p. 102-107, sur l’importance du cheval dans la sacralité gauloise.
[3] Il s’agit de l’une des divinités représentées sur le célèbre « Pilier des Nautes » parisien, édifice de l’époque de l’empereur romain Tibère (14-37 ap. J.-C.).
[4] Voir par exemple J.-L. Brunaux, « Religion et sanctuaires », dans Religion et société en Gaule, Catalogue de l’exposition au Musée gallo-romain de Lyon, 2006, Paris, p. 95-115.
[5] POLYBE, III, 17.
[6] D. Garcia, « Religion et société. La Gaule méridionale », dans Religion et société en Gaule, Catalogue de l’exposition au Musée gallo-romain de Lyon, 2006, Paris., p. 135-154, et en particulier p. 140-142.
[7] Voir sa récente étude de la Vie de Saint Bruno.

SOLSTICE

2009-12-21T12:37:00.007+01:00

Premier jour de l'hiver, jour le plus court de l'année, le 21 décembre correspond au Solstice, fin et début de l'année solaire.

Fin et début : tout est là, dans cette simple observation de l'ordre cosmique : les astres comme la vie terrestre sont animés d'un mouvement cyclique, tout n'est qu'éternel recommencement. Je meurt mais déjà ceux de ma race se lèvent et défient le monde ; la course terrestre jamais ne s'interrompt et déjà le soleil gagne sur l'obscurité de l'Aurore, comme sur celle du Solstice.

C'est ce qu'a écrit remarquablement Freidrich Nietzsche dans "L'Anneau de l'Etre et du temps", beau poème de Ainsi parlait Zarathoustra (Also Sprach Zarathustra, 1883-1892).

Tout va, tout revient ;

Eternellement roule la roue de l'Etre.

Tout meurt, tout à nouveau fleurit ;

Eternellement s'écoule l'Année de l'Etre.

Tout s'écroule, tout se recompose à nouveau ;

Eternellement se reconstruit la même maison de l'Etre.

Tout se sépare, tout se salue à nouveau ;

Eternellement reste fidèle à lui-même

l'Anneau de l'Etre.

A tout moment commence l'Etre ;

Autour de tout Ici s'enroule la Sphère de Là.

Courbe est le sentier de l'éternité.

Le Solstice était-il un fête importante des anciens Celtes, et des Gaulois en particulier ?

Nous ne connaissons pas le nom qu'ils pouvaient lui donner, contrairement à d'autres, comme par exemple les célèbres Lugnasad ou Samain/Samonios. Les sources antiques et surtout la tradition irlandaise permettent d'entrevoir la grande importance que revêtait quatre fêtes cycliques des Celtes : Imbolc, au début du mois de février ; Beltaine (cf. divinité Belenos), au début du mois de mai ; Lugnasad, au début du mois d'août (cf. divinité Lug) ; Samain, au début du mois de novembre. Chacune de ces fêtes marquait l'entrée dans une nouvelle période de l'année. S'y ajoutaient des fêtes secondaires, plus ou moins bien connues, comme la fête de Maponos (irlandais Mabon), à l'équinoxe d'automne, ou encore Ostara (nom peut-être d'origine germanique), à l'equinoxe de printemps [1].

Le Solstice d'hiver, comme du reste le Solstice d'été, n'apparaît pas parmi les fêtes primordiales de ce calendrier. Il ne fait pourtant pas de doute que ce moment crucial de l'année solaire devait être célébré d'une manière ou d'une autre.

Comment en être sûr ? L'archéologie est ici d'un apport précieux. En effet, beaucoup des édifices religieux des anciens Gaulois étaient orientés en fonction de la course du soleil, comme par exemple le sanctuaire de Gournay-sur-Aronde (Oise), preuve qu'ils observaient avec soin cette dernière. Plus encore, certains édifices publics étaient conçus en fonction de la position du soleil aux Solstices : tel est le cas de la fontaine ovoïde monumentale de Bibracte (photo ci-contre), bâtie dans l'artère principale de la capitale des Eduens, et dont les deux axes sont alignés sur la position du lever du soleil au solstice d'hiver et au solstice d'été. Cette fontaine, au coeur spatial de la cité, répondait à la rotation perpétuelle du soleil et à son éternel retour. Pivot du monde, coeur de l'espace-temps, elle matérialisait la conception du monde du peuple qui l'avait bâtie.

Tout au long de l'année, la succession des fêtes manifestait l'appartenance de la communauté humaine à l'ordre du monde, selon un rythme saisonnier fortement marqué par la vie agro-pastorale. Le schéma suivant reproduit l'essentiel de ce calendrier, et intégre le nom des fêtes chrétiennes qui ont recouvert, plus ou moins complètement, celles des Anciens. Comme on le voit, notre calendrier annuel est encore structuré par le souvenir des rites venus du fond des âges, et auxquels il nous appartient de leur (re)donner sens.

[1] Le lecteur est invité à se reporter à la rubrique "Des travaux et des Jours" pour une évocation et une analyse plus détaillée de chacune de ces fêtes traditionnelles.

A. Piedfer.

Identité nationale : notre contribution

2009-12-20T10:04:00.007+01:00

Identité nationale ? Mais de quelle "nation" parle-t-on ?

Il n'y a plus de "nation française", pas plus que d''identité nationale" française. Pour s'en convaincre, il suffit de se pencher sur les définitions que donnent dictionnaires et encyclopédies du terme "nation". Voici par exemple celle du petit Larousse, édition 1979 (la préhistoire, pour les tenants de la "nouvelle France") :

NATION : n. f. (lat. natio). Communauté humaine, le plus souvent installée sur un même territoire, et qui possède une unité historique, linguistique, religieuse, économique plus ou moins forte.

Il n'est pas nécessaire de disserter sur des pages et des pages pour comprendre que la population qui vit actuellement en France n'a plus rien d'une "nation" ; à moins, bien sûr, de changer aussi la définition de ce dernier terme.

En revanche, nous pouvons encore vous parler de la nation gauloise, c'est-à-dire de la communauté gauloise, qui, si elle ne correspond plus exactement à la définition donnée ci-dessus, notamment dans le domaine religieux, nous paraît exister bel et bien, par son passé historique commun, ses pratiques culturelles communes, ses traits de mentalités communs, sa langue commune que relient nombre de dialectes apparentés et tous issus du tronc commun indo-européen, un système économique et social qui intègre de la même manière la grande masse des Gaulois. Le versant religieux pose plus de problèmes : le reflux rapide et massif du catholicisme a laissé un champ de ruines, ne demeure dans le meilleur des cas que quelques repères collectifs, des traits de mentalités, des représentations post-religieuses et peu intégratrices. La quête diffuse de sacralité et de spiritualité, d'une part, la volonté de relations renouvelées avec le monde ("la nature"), propre aux nôtres, d'autre part, déboucheront peut-être sur une nouvelle religiosité partagée... mais il faudra du temps, beaucoup de temps.

En attendant, nous vous livrons, en guise de définition "identitaire nationale", un beau portrait de ce qu'est le Gaulois d'aujourd'hui ; il existe encore, ce Gaulois, même s'il hésite encore trop souvent à le reconnaître lui-même.

"Nous sommes arrivés chez Pellot à Figanières, à quelques kilomètres au nord de Draguignan. Pellot est pour moi l'image du Gaulois ancré dans sa terre, solide tout en restant alerte, en harmonie avec son milieu. Un Gaulois conquérant de cette fin de XXème siècle. Rapide, trapu mais les hanches fines. J'estime son maintien, son équilibre, son aplomb, son intelligence et sa ruse, sa détermination, sa rudesse et son esthétique. Une longue tignasse désordonnée, un regard plein de malice dans des yeux en amende, un nez fin et busqué, des lèvres bien dessinées et expressives, un menton présent et pointu. Le tout à travers une barbe clairsemée toujours vieille de quelques lunes".

P. Wick, Journal d'un berger nomade, Seuil, Paris, 2009.

Amaury Piedfer.